Estreia "Caixa do Demônio"

  "Caixa do Demônio" aposta em segredos e terror atmosférico 

Carla Gugino

Pra quem prefere clima pesado e mistério em vez de susto a cada cinco minutos, ‘A Caixa do Demônio’ (‘Lockbox’) com direção de Daniel Stamm, de (A Luz do Demônio), e traz Carla Gugino, conhecida por ‘A Maldição da Residência Hill’, no elenco. 

 

A história gira em torno de segredos obscuros que começam a surgir depois da chegada de um primo misterioso. O filme aposta em uma atmosfera mais sombria e na sensação de que existe alguma coisa muito errada escondida por trás daquela situação aparentemente familiar.

A previsão apresentada para o lançamento é 22 de outubro, justamente quando o mês já estará entrando em sua reta final. Para fãs do gênero terror, fica ai como uma das melhore opções

"Metrópolis" Fritz Lang: 100 anos

 

"Metrópolis" Fritz Lang

"Insaciável" conta a história de Hana (Midori Francis), uma jovem estudante de medicina que há anos convive com uma preocupação permanente com o próprio corpo."Insaciável",  transforma compulsão alimentar em filme de terror. Vale conferir.

 

Mostra filmes Caixa Rio de Janeiro

O Clássico do cinema, 'Metrópolis' Considerado um dos marcos da ficção científica no cinema, o clássico de Fritz Lang, completa 100 anos e ganha mostra gratuita com mais de 60 filmes raros. Mostra, dias 4 e 23 de agosto,  inclui filmes de Ridley Scott, Antonioni, Méliès, Luís Sérgio Person. 

Serão exibidos gratuitamente 69 filmes de diferentes países e épocas que dialogam com temas presentes na obra, como a relação entre homem e máquina, o desenvolvimento tecnológico, a urbanização, as desigualdades sociais e as visões de futuro.

A seleção traz produções restauradas de importantes arquivos internacionais e inclui títulos como "Blade runner – O caçador de androides", de Ridley Scott; "Playtime – Tempo de diversão", de Jacques Tati; "O deserto vermelho", de Michelangelo Antonioni; "História de Taipei", de Edward Yang; "Mundo por um fio", de Rainer Werner Fassbinder; "Sob a pele da cidade", de Jia Zhangke; "São Paulo, Sociedade Anônima", de Luís Sérgio Person; e "Era uma vez Brasília", de Adirley Queirós, além de curtas e longas raramente exibidos no Brasil.

Zico, "O Samurai de Quintino"

Zico, O Samurai de Quintino acompanha a carreira de um dos maiores nomes do futebol brasileiro e o maior ídolo da história do Flamengo. Doc estreia dia 30 de abril, 2026. 

O documentário acompanha a trajetória do jogador desde sua infância no subúrbio carioca, no bairro de Quintino até sua ascensão como lenda do esporte mais amado do Brasil. Com objetos históricos vindos do acervo pessoal de Zico, vídeos em Super 8, imagens raras e inéditos e entrevistas com convidados especiais, a história de Arthur Antunes Coimbra é resgatada em primeira mão, fazendo jus ao legado deixado pelo ex-jogador rubro-negro. 

Diabo Veste Prada 30/4: A continuação tão esperada do já clássico O Diabo Veste Prada

A trama acompanha Miranda Prestly num momento de mudanças na moda e na indústria de publicações e revistas. 

Lidando com o colapso do jornalismo, Miranda precisa enfrentar ainda mais um obstáculo: sua antiga secretária Emily, que, agora, é uma executiva de alto escalão numa marca de luxo, tomando as decisões publicitárias da grife e, por isso, entrando no caminho de Miranda.

ESTREIA 23 ABRIL 2026 – Brasil

Bad. Bad. Really, really bad

 

Astro da pop music é interpretado pelo seu próprio sobrinho, Jaafar Jackson

 

 

O filme Michael, a nova cinebiografia de Michael Jackson (1958-2009), foi produzido por diversos dos seus parentes e associados próximos. Por isso, ninguém esperava que pudesse ser um retrato intenso do controverso astro do pop.

O longa se arrasta cronologicamente pelos tempos de Jackson no grupo Jackson 5 e seu sucesso solo em seguida.

E a narrativa termina em meados dos anos 1980, antes que ele fosse acusado de abuso sexual de menores, retirando da história tudo o que pudesse ser considerado controvertido. E também tudo o que pudesse ser considerado dramático.

Interpretado por Colman Domingo, quase irreconhecível com sua maquiagem protética, ele corre como um duende malvado, rosnando: "Lembre-se da sua família, Michael!"  Filme fraco e nada competente,bom para passar só na TV. 

Repercussão Michael Jackson na Europa

 

Mamonas Assassinas, o filme

Pré-estreia> Salvador, Bahia, foi a  escolhida para receber a pré-estreia de um dos filmes mais aguardados do cinema nacional em 2023, MAMONAS ASSASSINAS: O FILME. 

A sessão acontecerá nesta terça-feira (19/12),  a partir das 20h, no cinema UCI Oriente do Shopping Barra. O encontro terá convidados, além da presença do ator protagonista, Ruy Brissac, que vive o papel de Dinho, líder da banda que foi um fenômeno musical na década de 1990. Ele era baiano. 

No dia 28 de dezembro MAMONAS ASSASSINAS: O FILME, estreia exclusivamente nos cinemas. Várias gerações foram e ainda são impactadas pela banda que, apesar da curta carreira, se transformou em uma das maiores expressões musicais e culturais da história do Brasil.

Conheça seus intérpretes

 (Ruy Brissac), Júlio (Robson Lima), Bento (Alberto Hinoto), Sérgio (Rhener Freitas) e Samuel (Adriano Tunes)  formaram um dos grupos mais hilários e desacreditados inicialmente  pelo grande público, os Mamonas Assassinas.

Morte do grupo 

Grupo famoso pela trajetória, que revolucionou o rock nacional e teve o sucesso interrompido repentinamente. Já são 27 anos sem os Mamonas Assassinas, que sofreu um trágico acidente de avião no dia 2 de março de 1996.

Lançamento do filme Sete Cidades e uma Vila Inglesa

Lançamento do filme Sete Cidades e uma Vila Inglesa

SETE CIDADES E UMA VILA INGLESA: AS PRIMEIRAS EXIBIÇÕES DO LONGA METRAGEM RELIZADO NO GRANDE ABC. 

Sete Cidades e uma Vila Inglesa é um filme de ficção realizado nas sete cidades que compõem a região do Grande ABC paulista. Cineastas, atores e técnicos do ABC reúnem-se em torno de projeto coletivo para realização do longa-metragem Sete Cidades e uma Vila Inglesa, filme de episódios em que cada história se passa numa cidade da região.

A produção surgiu espelhada na forte tradição local de realização cinematográfica, que teve como pioneiros Aron Feldman (1919 -1993) em Santo André e os irmãos Hans (1922-2002) e Wolfgang Gerber (1927-1998) em Mauá, Fernando Vitor (1943-1991) em Diadema, a Companhia

Cinematográfica Vera Cruz no município de São Bernardo do Campo (1949- 1654); além de uma série de produções no formato Super 8 mm, distribuídas nas demais cidades da região. O ano de 2019 foi marcado pela produção do longa metragem Sete Cidades e uma Vila Inglesa, filme composto por oito episódios que tiveram locações nos sete municípios do Grande ABC Paulista e no distrito de Paranapiacaba. 

Com duração de quinze minutos cada, os episódios são dirigidos pelos cineastas DIOMÉDIO PISKATOR (Cicatrizes RIBEIRÃO PIRES | Trilhos do Tempo PARANAPIACABA), DIAULAS ULLYSSES (As Maiores Atrizes dos

Estúdios Vera Cruz SÃO BERNARDO DO CAMPO | A Morte do Ator de Cinema DIADEMA), GUILHERME MOTTA (Entre Linhas RIO GRANDE DA SERRA), RUY JOBIM NETO (Olhos da Rua SÃO CAETANO DO SUL),TONY CIAMBRA (O Último Lambe-Lambe MAUÁ) e MÁRIO DALCENDIO

(Pequena Rapsódia SANTO ANDRÉ). 

Sinopse do longa “Sete Cidades e Uma Vila Inglesa”: O filme narra oito historias distintas que vão sendo desenvolvidas em cada cidade e na vila Inglesa, onde esses locais serão retratados através de seus pontos turísticos, bairros e sua população. Buscando trazer no seu bojo um olhar atual e cinematográfico da região. Ele foi filmado nos municípios de Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Diadema, Mauá, Ribeirão Pires, Rio Grande da Serra e no distrito de Paranapiacaba. (FOTOS: Soll Domingues). 

Serviço:

O circuito de exibições no grande ABC Paulista vem contemplar a devolutiva comprometida como forma de contrapartida aos apoiadores, prefeituras e participantes da produção desse filme. As exibições no Grande ABC seguem uma agenda da seguinte forma:

SÃO BERNARDO DO CAMPO

Data: 21/07 (quinta-feira)

Horário: 19h30

Local: Teatro Elis Regina

Endereço: Av. João Firmino, 900 – Assunção

SANTO ANDRÉ

Data: 22/07 (sexta-feira)

Horário: 19h30

Local: CIne-Teatro Carlos Gomes

Endereço: Rua Senador Flaquer, 110 – Centro

SÃO CAETANO DO SUL

Data: 23/07 (sábado)

Horário: 19h30

Local: Teatro da Estação Jovem

Endereço: Rua Serafim Constantino, s/n

RIO GRANDE DA SERRA

Data: 24/07 (domingo)

Horário: 19h30

Local: Teatro Municipal Rio Grande da Serra

Endereço: Av. Dom Pedro I, 439 – Centro

MAUÁ

Data: 28/07 (quinta-feira)

Horário: 19h30

Local: Teatro Municipal de Mauá

Endereço: Rua Gabriel Marques, 353 – Vila Noêmia

DIADEMA

Data: 29/07 (sexta-feira)

Horário: 19h00

Local: Cine Eldorado

Endereço: Rua Frei Ambrósio de Oliveira Luz, 55 – Bairro Eldorado

RIBEIRÃO PIRES

Data: 30/07 (sábado)

Horário: 19h30

Local: Anfiteatro Municipal Arquimedes Ribeiro

Endereço: Rua Diamantino de Oliveira, 220 - Vila Albertina

Dados do Filme:

SETE CIDADES E UMA VILA INGLESA

Brasil/SP | 2020 | 2k | cor/p&b | 157 minutos | ficção

Classificação indicativa: 14 anos

Todas as sessões com ENTRADA FRANCA.

Lotação conforme as vagas de cada espaço.

Produção Executivo: ALCILENE EVANGELISTA, DIAULAS ULLYSSES e

DIOMÉDIO PISKATOR

FONTE: Diaulas Ullysses ator e cineasta

31 prêmios "Ayrton Meninices no coração do Brasil"

AYRTON MENINICES NO CORAÇÃO DO BRASIL GANHA 31 PRÊMIOS EM FESTIVAIS DE CINEMA EM TRÊS CONTINENTES 

O filme documentário Ayrton Meninices no coração do Brasil, do ator e cineasta Vicentini Gomez, rodado nas cidades de Taipas, Dianópolis, Natividade, Almas, Porto Alegre do Tocantins e em São Paulo, no Kart, já começa a colher frutos de sua qualidade artística, que exalta a beleza e a cultura do Tocantins e conta a infância e adolescência de uma grande personalidade do automobilismo brasileiro.

O longa documentário foi classificado e exibido nos festivais: NYC INTERNATIONALFILM FESTIVAL, ROME INTERNATIONAL MOVIE , MADRID INTERNATIONAL MOVIE, CULT CRITIC MOVIE, KNIGHT OF THE REEL, FIVE CONTINENTS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL, WORLD FILM CARNIVAL – SINGAPORE e UKRAINIAN DREAM FILM FESTIVAL, ganhando prêmios nas categorias de Melhor documentário (7 prêmios), Melhor diretor (7 prêmios), Melhor fotografia (6 prêmios), Melhor trilha sonora (6 prêmios), Melhor produção (2 prêmios), Melhor fotografia still (1 prêmio), Melhor som direto (1 prêmio), Melhor música cantada (1 prêmio) Ayrton meninices no coração do Brasil é uma declaração de amor, um poema, um filme documentário com direção de arte inspirada em Salvador Dali, contando as histórias, fatos, causos e lembranças do ponto de vista dos amigos da infância, hoje recordadores, que conviveram com o Ayrton, representado pelo ator Rodrigo Dorado, dos 7 aos 17 anos, durante as férias escolares na fazenda Brejo, em Taipas do Tocantins.  

Quando me foi apresentado a história, pelo jornalista Goianyr Barbosa, eu fui pensando no Ayrton, mas conheci o Becão, que era a semente do Ayrton, abstinado, irredutível em suas convicções na busca pelos sonhos, afirma Vicentini Gomez. Os vaqueiros contavam histórias fantásticas e decidi focar o filme naquela gente simples, humilde, sempre espantados com as loucuras do menino Becão, um anônimo que se destacava junto aos vaqueiros pelas peraltices e “loucuras” narradas pelos olhos e coração daquela gente simples, com emoção e humor. No Kart, muticampeão, era apenas Beco ou piloto 42, e que no futuro ficou conhecido como a lenda Ayrton Senna.

Neste filme, o protagonismo está com os sertanejos e os mecânicos. A cultura e as belezas naturais do Tocantins são exaltadas pela sua exuberância. Tem trilha sonora de Michel Vicentine, música de abertura -grandes sertões- de Hausenclever Pettersen com arranjos do maestro Renato Mota, artistas do Tocantins. Direção de arte de Veridiana Carvalho, assistente de direção Diaulas Ullysses, Som Direto de Pedro Paulo Vicentini e Edição e finalização de Hugo Caserta.

"O olhar do artista não descansa" , em Portugal

 Curta-metragem gaúcho "O olhar do artista não descansa" será exibido no "Marmostra - International Film Festival", em Portugal. 

O olhar do artista não descansa. Curta-metragem gaúcho será exibido no Marmostra - International Film Festival, em Portugal.

Dirigido por Guilherme Carravetta De Carli, filme expõe o processo de criação de esculturas feitas com lixo reciclável pelo ator e diretor Nelson Diniz. 

Testemunho artístico da pandemia, o curta-metragem gaúcho O Olhar do Artista Não Descansa foi selecionado para o Marmostra International Film Festival, que será realizado de 16 a 22 de julho na Praia da Tocha, que fica na cidade de Cantanhede, em Portugal.  Dirigido por Guilherme Carravetta De Carli, o filme foi totalmente produzido em isolamento social e oferece um passeio por 15 esculturas criadas pelo ator Nelson Diniz com pedaços de papel, madeira, tinta, sucata e outros objetos que iriam para o lixo. 

São miniaturas que manifestam a angústia da solidão do confinamento em contraponto à poesia que encontramos nos detalhes. Obras mundialmente conhecidas serviram de inspiração para o criador, como as telas Quarto em Arles, de Vincent Van Gogh, e Nighthawks, de Edward Hopper.  Com cinco minutos de duração, a produção realizada em 2020 já foi projetada em mais de vinte festivais de cinema no Brasil e em outros países como México, Argentina, Alemanha e Índia.

É mesmo uma linda trajetória que o filme vem construindo. Além de atravessar fronteiras está alcançando públicos muito diversos. Participamos de festivais e mostras que propõem um olhar para as questões do meio ambiente, outros do universo infanto-juvenil. Esteve em projetos sociais, cumprindo o seu papel agregador e superando as nossas expectativas. É um trabalho totalmente independente que só aconteceu na vontade e talento dos artistas envolvidos. Em especial, ao Nelson Diniz, que, além de desenvolver as esculturas, colocou no texto e na locução a emoção de tudo que estávamos vivendo nas primeiras semanas de pandemia - explica Guilherme Carravetta De Carli.

Realizado sem nenhum tipo de financiamento, o curta-metragem seguiu todas as medidas sanitárias de contenção à covid-19. As imagens foram captadas pelo celular por Diniz em seu apartamento. Além dele, todos os profissionais envolvidos trabalharam sem sair de casa. 

O olhar do artista não descansa é um sopro de vida, um alento em meio ao caos e a incerteza de uma crise que assolou e ainda assola a nossa sociedade.

Ficha técnica:

Criação das esculturas, captação de imagens, texto e locução: Nelson Diniz; Direção e montagem: Guilherme Carravetta De Carli; Colaboração criativa: Liane Venturella; Produção executiva: Letícia Vieira; Correção de cor: Juliano Moreira; Trilha sonora original: Álvaro RosaCosta; Piano: Simone Rasslan; Edição e mixagem de som: Juan Quintáns; Estúdio de som: Convulsion Epics; Produção: Primeira Fila Produções. (Foto: Nelson Diniz). 

Fonte: Assessor de Imprensa: Léo Sant´Anna

Cinema \ sessão Vagalume: Cinemateca Capitólio

Cinema \ sessão Vagalume: Clássico da Pixar, "Monstros S.A." irá abrir a nova temporada do projeto nos dias 2 e 3 de julho na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre

MONSTROS S.A. Lançado em 2001, clássico da Pixar Studios possui uma legião de fãs entre crianças e adultos. Sessões marcam a abertura da nova temporada do projeto Sessão Vagalume.

A Sessão Vagalume está de volta com títulos que prometem reunir pais e filhos no cinema. A abertura dessa nova temporada irá exibir Monstros S.A., um clássico da Pixar Studios. As sessões na versão dublada serão nos dias dois e três de julho, sábado e domingo, às 15h, na Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre). Antes das projeções, haverá visitas guiadas pelo prédio histórico a partir das 14h30min. Os ingressos populares custam apenas R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada). 

 Lançado em 2001 e dirigido por Pete Docter, o longa-metragem tem como protagonista Boo, uma menina que vai parar por engano no mundo dos monstros, onde há uma fábrica de sustos. Um lugar desconhecido e repleto de criaturas assustadoras. Lá, ela vai encontrar o mais horripilante de todos, um gigante de pelos azuis e chifres. Nesse universo paralelo, é ele quem vai se tornar o protetor da garotinha. 

  Como já é tradição, o público do projeto poderá conhecer os bastidores da cinemateca antes do início do filme. No roteiro, estão incluídas a biblioteca, a área do acervo e sala de projeção. Será possível ver de perto os rolos de filme em película. Tecnologia que foi substituída pelo cinema digital. As visitas guiadas têm lotação máxima de 20 pessoas por dia com distribuição de senhas a partir das 14h. A Sessão Vagalume é uma iniciativa do Programa de Alfabetização Audiovisual e oferece um circuito alternativo de cinema infantojuvenil. Outras informações podem ser obtidas pelo site www.capitolio.org.br ou pelas redes sociais do projeto (Facebook e Instagram -  @alfabetizacaoaudiovisual). 

> SINOPSE: 

   Monstros S.A. é a maior fábrica de sustos existente. Localizada em uma dimensão paralela, a fábrica constrói portais que levam os monstros para os quartos das crianças, onde eles poderão lhes dar sustos e gerar a fonte de energia necessária para a sobrevivência da fábrica. Entre todos os monstros que lá trabalham, o mais assustador de todos é James P. Sullivan (John Goodman), um grande e intimidador monstro de pelos azul e chifres, que é chamado de Sully por seus amigos. Seu assistente é Mike Wazowski (Billy Crystal), um pequeno ser de um olho só com quem tem por missão assustar as crianças, que são consideradas tóxicas pelos monstros e cujo contato com eles seria catastrófico para seu mundo. Porém, ao visitar o mundo dos humanos a trabalho, Mike e Sully conhecem a garota Boo (Mary Gibbs), que acaba sem querer indo parar no mundo dos monstros.

 INFORMAÇÕES TÉCNICAS: 

   Monstros S. A., de Pete Docter, David Silverman e Lee Unkrich (2001, Estados Unidos, 92 minutos). Elenco: John Goodman, Billy Crystal, Pete Docter, Bob Peterson, Steve Buscemi e Bonnie Hunt. 

O PROGRAMA DE ALFABETIZAÇÃO AUDIVISUAL:

   Desde 2008, o Programa de Alfabetização Audiovisual objetiva qualificar as relações entre cinema e educação, promovendo atividades de exibição de filmes a estudantes e professores, ações de formação docente, além de assessorias a escolas, publicações de livros, seminários e workshops. São 14 anos de história desenvolvendo ações com a metodologia de acesso, que começou na Sala P.F. Gastal, na Usina do Gasômetro, e atualmente se desenvolve na Cinemateca Capitólio, ampliando a experiência de cinema para estudantes e educadores das redes públicas de ensino em Porto Alegre com atividades gratuitas. O projeto é uma ação realizada em parceria entre a Universidade Federal do Rio Grande do Sul, através da Faculdade de Educação, com a Prefeitura Municipal de Porto Alegre, por meio da Secretaria Municipal da Cultura - Cinemateca Capitólio. 

Fonte Assessor de Imprensa: Léo Sant´Anna

QUANDO: 02 e 03/07, sábado e domingo, às 15h. Visitas guiadas a partir das 14h30min. 

ONDE: Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre)

QUANTO: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada) - pagamento em dinheiro e pix, a bilheteria abre uma hora antes das sessões. 

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: livre

VERSÃO EXIBIDA: dublada

DURAÇÃO: 92min

DESCONTOS: meia-entrada para municipários e aplicação de todos os descontos previstos em lei (pessoas com mais de 60 anos com carteira de identidade; pessoas com deficiência e um acompanhante, mediante cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da pessoa com deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional de Seguro Social (INSS); jovens de baixa renda com comprovante ID e doadores de sangue com carteira de comprovação).

Confira imagens

Filme Doutor Hipóteses chega ao 4º continente

Filme de Vicentini Gomez, Doutor Hipóteses, no " TITAN International Film Festival " de Sidney, Austrália 

A pouco mais de dois meses Vicentini Gomez fez uma campanha na internet para arrecadar fundos para inscrever o filme Doutor Hipóteses em festivais na Oceania e África, os dois continentes que ainda não tinha sido premiado.

Acaba de chegar a confirmação que o filme foi classificado para a seleção oficial do “TITAN International Film Festival”, em Sidney/Austrália, que é uma competição de filmes de todo o mundo, celebrando o cinema e sua criatividade, sua arte e sua liberdade.

Breve perfil de prêmios 

Até o momento Doutor Hipóteses amealhou 23 prêmios em 3 continentes: Europa, América e Ásia, nas categorias de melhor ator protagonista; melhor filme longa metragem; melhor diretor; melhor roteirista; melhor trilha sonora e linguagem inovadora. “Doutor Hipóteses” tem uma linguagem narrativa atual, pungente, instigante e inovadora e conta a trajetória de um homem que se proclama Doutor e cria uma clínica com bonecos para servi-lo durante a pandemia, permitido a Vicentini Gomez mergulhar em uma performance com entrega ao desequilíbrio passional deste Doutor num jogo de posse, amor, ódio e sedução.

#O filme está inscrito em festivais da África.

"Edward Mãos de Tesoura"

CINEMA/SESSÃO VAGALUME: "Edward Mãos de Tesoura", de Tim Burton, será exibido nos dias 09 e 10/04, às 15h, na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre.

Para atrair pais e filhos, clássico de Tim Burton com Johnny Depp será exibido na versão dublada. Visitas guiadas pela cinemateca estão incluídas no valor do ingresso e iniciam às 14h. 

DESCONTOS: meia-entrada para municipários e aplicação de todos os descontos previstos em lei (pessoas com mais de 60 anos com carteira de identidade; pessoas com deficiência e um acompanhante, mediante cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da pessoa com deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional de Seguro Social (INSS); jovens de baixa renda com comprovante ID e doadores de sangue com carteira de comprovação)

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: livre

EXIGÊNCIA SANITÁRIA PARA ENTRADA NA SALA DE CINEMA: uso de máscara.

IMAGENS EM VÍDEO DO FILME: 

YOUTUBE

Edward Mãos de Tesoura (Cena de Kim Dançando na Neve)

www.youtube.com   Escrito e dirigido pelo premiado cineasta Tim Burton, Edward Mãos de Tesoura será a próxima atração do projeto Sessão Vagalume. Protagonizada por Johnny Depp, a produção será exibida nos dias 9 e 10 de abril, sábado e domingo, às 15h, na Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre).  Os ingressos populares custam apenas R$ 4,00 e R$ 2,00, a meia-entrada. 

  Considerado pelo próprio Burton como o melhor filme já produzido pelo diretor, o longa-metragem é uma das obras mais icônicas da década de 1990. Uma espécie de conto de fadas que mescla os gêneros drama, comédia, romance e fantasia. Na trama, Edward (Johnny Depp) é um ser gentil e ingênuo criado por um inventor e que possui lâminas no lugar das mãos. Essa característica dificulta a aproximação do personagem com humanos. Mas o torna um exímio cortador de cabelos. A projeção será realizada na versão dublada, um programa ideal para pais e filhos. 

  Antes das sessões, o público poderá conhecer os bastidores da cinemateca, que abriga uma sala de cinema desde 1928. Os passeios iniciam às 14h e o roteiro inclui a biblioteca, a área do acervo e sala de projeção. É nesse último espaço onde os visitantes podem conhecer o processo de exibição de uma produção em película e ver de perto os famosos rolos de filme. 

  Com o slogan "filmes para crianças de todas as idades", a Sessão Vagalume foi criada em 2019. O programa oferece um circuito alternativo de cinema infantojuvenil, ampliando a programação para essa faixa etária na capital gaúcha. Quem desejar outras informações pode acessar o site www.capitolio.org.br ou as redes sociais do projeto (Facebook e Instagram - @alfabetizacaoaudiovisual).   

 SINOPSE: 

Peg Boggs (Dianne Wiest) é uma vendedora que acidentalmente descobre Edward (Johnny Deep), jovem que mora sozinho em um castelo no topo de uma montanha, criado por um inventor que morreu antes de dar mãos ao estranho ser, que possui apenas enormes lâminas no lugar delas. Isto o impede de poder se aproximar dos humanos, a não ser para criar revolucionários cortes de cabelos. No entanto, Edward é vítima da sua inocência e, se é amado por uns, é perseguido e usado por outros.

QUANDO: 09 e 10/04, sábado e domingo, às 15h. Visitas guiadas a partir das 14h. 

ONDE: Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre)

QUANTO: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada) - pagamento em dinheiro e pix, a bilheteria abre uma hora antes das sessões. 

INFORMAÇÕES TÉCNICAS:  Edward Mãos de Tesoura, de Tim Burton (EUA, 1990, 105 minutos). Elenco: Johnny Deep, Winona Ryder e Dianne Wiest. 

Fonte: Assessor de Imprensa Léo Sant´Anna

Sessão Vagalume exibe filme História Sem Fim

CINEMA/INGRESSOS POPULARES: Clássico "A História Sem Fim" será exibido nos dias 12 e 13/02 na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre.

PORTO ALEGRE, RS - Cinemateca Capitólio e Programa de Alfabetização Audiovisual apresentam SESSÃO VAGALUME A História Sem Fim

Clássico dirigido pelo alemão Wolfgang Petersen irá abrir a nova temporada do projeto, em 2022. Antes das sessões, o público poderá conhecer a biblioteca, itens do acervo e a sala de projeção em visitas guiadas.  

DESCONTOS: meia-entrada para municipários e aplicação de todos os descontos previstos em lei (pessoas com mais de 60 anos com carteira de identidade; pessoas com deficiência e um acompanhante, mediante cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da pessoa com deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional de Seguro Social (INSS); jovens de baixa renda com comprovante ID e doadores de sangue com carteira de comprovação).

VERSÃO EXIBIDA: Dublada

DURAÇÃO: 102min

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: livre

EXIGÊNCIAS SANITÁRIAS PARA ENTRADA NA SALA DE CINEMA: apresentação de comprovante vacinal e uso de máscara. 

LINK COM IMAGENS EM VÍDEO DA VERSÃO DUBLADA:

https://www.youtube.com/watch?v=lBFqSBuI6w0

 Marcado pela poesia, fantasia e repleto de efeitos especiais, A História Sem Fim é o longa-metragem que irá abrir a temporada 2022 da Sessão Vagalume. Dirigido pelo alemão Wolfgang Petersen, esse clássico do cinema tornou-se um campeão de bilheteria nos anos 1980 e cativou milhões de fãs aqui no Brasil. As sessões com versão dublada serão nos dias 12 e 13 de fevereiro, sábado e domingo, às 15h, na Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico), em Porto Alegre. Os ingressos têm preços populares: R$ 4,00 e R$ 2,00, a meia-entrada. 

 Inspirado no romance homônimo de Michael Ende, A História Sem Fim tem como protagonista Bastian (Barret Oliver), um menino que se transporta para um outro mundo, onde se distancia de problemas, como o bullying na escola. Lá, descobre um universo mágico, repleto de seres fantásticos, como elfos, um caracol de corrida, um gigante comedor de pedras, um dragão da sorte, uma imperatriz criança (Tami Stronnach) e um valente guerreiro (Noah Hathaway).  Uma trama que impulsiona fortemente o amor pelos livros e pela literatura. 

As visitas guiadas, que foram um sucesso em dezembro do ano passado, serão mantidas nesse novo ciclo do projeto. Além da biblioteca, pais e filhos poderão circular por vários locais que normalmente têm acesso restrito ao público,  como as salas de projeção e do acervo. Os passeios pelos bastidores da cinemateca começarão trinta minutos antes das sessões, às 14h30min. 

O projeto Sessão Vagalume foi criado em 2019 e faz parte do Programa de Alfabetização Audiovisual. A iniciativa oferece um circuito alternativo de cinema infantojuvenil, ampliando as opções para essa faixa etária na capital gaúcha.

Os espectadores também podem acessar outras informações pelo site da Cinemateca Capitólio (www.capitolio.org.br) e pelas redes sociais do Programa de Alfabetização Audiovisual (Facebook e Instagram - @alfabetizacaoaudiovisual).

SINOPSE:

Bastian é um garoto que usa sua imaginação como refúgio dos problemas do dia-a-dia, como as provas do colégio, as brigas na escola e um episódio trágico: a perda da mãe. Um dia, após se livrar de alguns garotos que insistem em atormentá-lo, ele entra em uma livraria. O proprietário mostra um livro antigo, chamado A História Sem Fim, o qual classifica como perigoso. O alerta atiça a curiosidade de Bastian, que pega o livro emprestado sem avisar. A leitura o transporta para um mundo chamado Fantasia, um lugar que espera desesperadamente a chegada de um herói. A imperatriz do local está morrendo e, junto com ela, o mundo em que vive é, aos poucos, devorado pelo feroz vilão Nada.

INFORMAÇÕES TÉCNICAS:

A História Sem Fim (Die unendliche Geschichte), de Wolfgang Petersen (Alemanha, 1984, 102 minutos). Com Barret Oliver, Tami Stronnach, Noah Hathaway, Gerald McRaney, Drum Garret e Darryl Cooksey.

QUANDO: 

12 e 13/02, sábado e domingo, às 15h. Visita guiada terá início às 14h30min.

ONDE: Cinemateca Capitólio (Rua Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre)

QUANTO: R$ 4,00 e R$ 2,00 (meia-entrada) - pagamento em dinheiro e pix, a bilheteria abre uma hora antes das sessões. 

Fonte: Léo Sant´Anna ASSESSOR DE IMPRENSA

Filme de Vicentini Gomez vence 8 prêmios na Ásia

ATUAL E INOVADOR NA NARRATIVA DOUTOR HIPÓTESES FILME DE VICENTINI GOMEZ SURPREENDE FESTIVAIS NA ÁSIA E É CONDECORADO COM OITO PRÊMIOS

 

A linguagem narrativa atual, pungente e inovadora do filme longa metragem Doutor Hipóteses, de Vicentini Gomez, surpreende os Asiáticos em festivais na Índia e em Singapura e é condecorado com oito prêmios.

No filme um homem proclama-se Doutor e cria uma clínica com bonecos para servi-lo durante a pandemia. Ali vive recluso em comportamento que transcende a normalidade, fugindo do cotidiano e da normalidade com a família, expondo ao extremo esse ser pandêmico e inquieto que vivemos a cada variante do vírus, permitido ao ator Vicentini Gomez uma viagem e entrega ao desequilíbrio passional deste Doutor num jogo de posse, amor, ódio e sedução.

Festivais premiados:

- “CULT CRITIC THE FILM MAGAZINE” – Índia – Grande prêmio da crítica para Vicentini Gomez – melhor ator protagonista.

 

- “WORLD FILM CARNIVAL” – Singapore – Grande prêmio da crítica para Vicentini Gomez como melhor diretor e como recurso narrativo. Prêmio especial de melhor roteiro para Vicentini Gomez.

- “VIRGIN CINEFEST” – Calcutá – Índia – Grande prêmio da crítica para Vicentini Gomez como melhor diretor. Prêmio de melhor roteiro para Vicentini Gomez. Prêmio de melhor trilha sonora para Michel Vicentine e Prêmio especial de melhor ator protagonista para Vicentini Gomez.

A campanha que o Cineasta, ator e escritor realizou nas redes sociais, vendendo livros, arrecadou fundos para inscrição em outros 13 festivais que ocorrem até dezembro de 2022. O filme continua sendo convidado de inúmeros outros festivais em todo o mundo, e a campanha continua. Doações pelas redes sociais do artista: @vicentinigomez.

O filme longa metragem realizado na garagem da produtora, com poucos recursos, já amealhou 17 prêmios em festivais nos Estados Unidos, Itália, Venezuela e agora na Ásia.

PAZ NAS PRISÕES GUERRA NAS RUAS

Livro é assinado pelos jornalistas Renato Dornelles e Tatiana Sager, realizadores do premiado documentário Central. - Obra aborda relação entre a crise do sistema prisional e o avanço da criminalidade no Rio Grande do Sul. 

 

Paz nas Prisões Guerra nas Ruas é um raio-x detalhado dos gargalos e desafios da segurança pública e do sistema prisional no Rio Grande do Sul. Com 264 páginas, o título é assinado por Renato Dornelles e Tatiana Sager e leva o selo da Falange Produções - editora criada pela dupla de jornalistas. O livro será lançado em uma data emblemática, 10 de dezembro - Dia Internacional dos Direitos Humanos -, a partir das 19h, no Centro Municipal de Cultura, em Porto Alegre. 

    A publicação é uma grande reportagem, resultado de 13 anos de trabalho. Além de dados oficiais, apresenta entrevistas exclusivas com autoridades, detentos, menores infratores, ex-apenados e mães de presidiários, detalhando os principais episódios que marcaram o avanço das estatísticas da violência em solo gaúcho. Se com o documentário Central - o poder das facções no maior presídio do Brasil, a dupla trouxe à tona os problemas gerados pelo encarceramento em massa dentro e fora das cadeias, Paz nas Prisões Guerra nas Ruas apresenta a relação direta entre a o domínio dos presídios pelas facções e a criminalidade nas ruas. 

 

   Dornelles é o autor de um sucesso literário que se tornou um marco do gênero, Falange Gaúcha, que mapeou o crime organizado no estado e foi lançado em 2008. 

  - A ideia de um novo livro surgiu juntamente com a finalização do primeiro, Falange Gaúcha. Já naquela época, entre 2006 e 2008, eu já percebia mudanças no sistema prisional e criminalidade nas ruas. Quando comecei a trabalhar com a Tatiana Sager, no curta-metragem O Poder Entre as Grades, e por saber que ela sempre teve grande interesse no assunto, idealizei um livro escrito a quatro mãos. O projeto foi consolidado com as produções do longa-metragem Central e da série de TV Retratos do Cárcere. 

 Para Tatiana Sager, será a estreia como escritora. Ela ressalta a abordagem que o livro traz sobre o papel da mulher no sistema carcerário.

 - O universo feminino é bastante amplo no sistema prisional. A mulher está inserida de diferentes formas: como apenada, servidora e visitante. Em todas as formas, há questões de gênero que tornam o envolvimento peculiar e mais dramático, quando comparado ao masculino. No caso das apenadas e das mulheres familiares que realizam visitas, os estigmas, preconceitos e estereótipos são ampliados - explica Tatiana. 

 A obra reúne uma equipe de profissionais renomados. A apresentação é do cientista político Bruno Paes Manso e o prefácio, do sociólogo Michel Misse. Flávio Ilha assina a edição e Weldey Fey, a revisão. A capa e as ilustrações são de Gilmar Fraga. O projeto gráfico foi produzido por Paola Rodrigues. O livro conta ainda com uma seção de fotos captadas dentro das celas do Presídio Central de Porto Alegre pelo juiz Sidinei Brzuska. 

 

  Paz nas Prisões Guerra nas Ruas também pode ser adquirido pelo site: https://falangeproducoes.com.br/produto/paz-nas-prisoes-guerra-nas-ruas/

 

 > OS AUTORES:

 

Renato Dornelles

Jornalista, documentarista e sócio-diretor da Falange Produções. Durante 33 anos, atuou como repórter, editor em veículos de imprensa. Em sua trajetória, conquistou cerca de 40 prêmios de jornalismo e Direitos Humanos. O conjunto de reportagens que deu origem ao seu primeiro livro, Falange Gaúcha (2008), sobre a história e desenvolvimentos dos primeiros grupos criminosos do Rio Grande do Sul, recebeu o primeiro lugar, em 2007, do Prêmio ARI de Jornalismo, distinção máxima da imprensa gaúcha. É roteirista do filme Central - o poder das facções no maior presídio do Brasil (2017), terceiro documentário mais visto no cinema brasileiro naquele ano, do qual também assina a direção. 

 Tatiana Sager

Jornalista, documentarista e sócia-diretora das produtoras Panda Filmes e Falange Produções. Assina a direção do longa-metragem Central - o poder das facções no maior presídio do Brasil (2017), que recebeu, entre diversos prêmios, o de melhor documentário no Festival Itinerante de Cinema da Língua Portuguesa (2016) e de melhor filme no 33º Prêmio Nacional de Direitos Humanos da OAB/RS (2016). Também conquistou o prêmio Best Woman Filmmaker no Barcelona Planet Festival (2017). É diretora da série Retratos do Cárcere (2020) e do documentário Olhe pra Elas (2020) - premiado como melhor filme WIP no Florianópolis Audiovisual Mercosul (2020). Todos os projetos audiovisuais também são assinados por Renato Dornelles como roteirista.

Crédito da capa: Falange Produções

 QUANDO: 10/12, sexta-feira, a partir das 19h. 

ONDE: Centro Municipal de Cultura (Av. Erico Verissimo, 307 - Menino Deus, Porto Alegre)

 

PREÇO DO LIVRO: R$ 62 (no evento de lançamento o exemplar será comercializado por R$ 60,00)

VENDAS ON-LINE: 

https://falangeproducoes.com.br/produto/paz-nas-prisoes-guerra-nas-ruas/

 FONTE: Assessor de Imprensa: Léo Sant´Anna - Foto: Gilmar Fraga}. 

Xavier Barden e seu "Estado de Graça"

Filme com Javier Bardem em "estado de graça" bate recorde de nomeações aos "Óscares espanhóis". "El buen patrón" recebeu 20 nomeações para os Prémios Goya. 

Nomeado por Espanha para a candidatura ao Óscar de Melhor Filme Internacional, a comédia, que narra a vida de Julio Blanco, um patrão charmoso e manipulador interpretado por Bardem, é o filme com mais nomeações na história dos Goya, ao superar as 19 de "Dias Contados", de Imanol Uribe (1994).

"El buen patrón" competirá por exemplo nas categorias de Melhor Filme, Realização (Fernando León de Aranoa), Argumento Original e Fotografia.

Mas para chegar ao número recorde de nomeações, destacam-se as sete conseguidas nas categorias de interpretação: Ator (Javier Bardem), Ator Secundário (Fernando Albizu, Celso Bugallo, Manolo Solo), Atriz Secundária (Sonia Almarcha), Revelação Masculina (Óscar de la Fuente) e Revelação Feminina (Almudena Amor).

"Maixabel", drama do realizador Icíar Bollaín sobre o encontro entre a viúva de um político assassinado e dois ex-membros arrependidos da organização separatista armada basca ETA, recebeu 14 indicações, incluindo Melhor Filme, Realização, Atriz (Clara Portillo) e Ator (Luis Tosar).

"Mães Paralelas", de Pedro Almodóvar, recebeu oito nomeações, incluindo filme e atriz para Penélope Cruz, que venceu o prémio de interpretação feminina por este papel no Festival de Veneza. É um regresso do realizador aos prémio dois anos depois do trunfo com "Dor e Glória".

Além das produções com mais nomeações, as outros que disputarão a estatueta de Melhor Filme são "Libertad", de Clara Roquet, e "Mediterráneo", de Marcel Barrena.

                           Chega a Portugal

Aquando do anúncio das nomeações, apenas "Mães Paralelas" tem estreia confirmada nos cinemas portugueses, já esta quarta-feira, 1 de dezembro. (Francisco Martins \ sapo.pt ). 

1ª Mostra Umbu das Artes"

TEATRO NO CINEMA: "1ª Mostra Umbu das Artes" vai exibir 14 produções audiovisuais de grupos teatrais na Cinemateca Capitólio, em Porto Alegre, RS. 

Programação reúne 14 produções audiovisuais de grupos teatrais durante a pandemia. De 25 de novembro a 1º de dezembro, evento terá instalação, debates e sessões na Cinemateca Capitólio.

Em uma iniciativa inédita, produções audiovisuais gaúchas criadas por grupos teatrais durante a pandemia irão ganhar a telona.  De 25 de novembro a 1º de dezembro, a 1ª Mostra Umbu das Artes vai exibir na Cinemateca Capitólio 14 obras produzidas para exibição pela internet, incluindo curtas, médias e longas-metragens. Também haverá atividades gratuitas, como debates e a instalação Edifício Cristal. As atividades marcam a estreia da Umbu - coletivo de produtoras e artistas de teatro de Porto Alegre, que organiza o evento. 

A programação terá sucessos de público e crítica, como A Mulher Arrastada, 9 Saias e Colapso: Terra em Chamas (25/11, 17h); Palácio do Fim e Ícaro - sobre o processo de criação (26/11, 19h); Invisíveis - Histórias para Acordar e Hipergaivota (27/11, 19h); Classe Cordial, A Vó da Menina e Desmedida Noite (28/10, 19h); A Fome e Derrota (30/11, 19h); e A Mãe da Mãe da Menina e 2068 (1º/12, 19h). Trabalhos que investigam sua relação com o cinema, desbravando o meio virtual como possibilidades de novas linguagens artísticas. Expressões das artes cênicas que, por meio de diferentes ferramentas, encontram a sala de cinema como janela de contato com o público, de forma segura e presencial. 

 O #papoUmbu, que não terá cobrança de ingresso, vai tomar o foyer do segundo andar da Cinemateca Capitólio durante as tardes. As rodas de conversa vão unir profissionais de teatro e do audiovisual envolvidos nas obras da mostra, além de cineastas e desenvolvedores de plataforma para discutirem os processos, dificuldades e possibilidades de criação.  

O PROJETO

A 1ª Mostra Umbu das Artes nasce com a proposta de alimentar a perspectiva e o estímulo ao desenvolvimento das cadeias produtivas da cultura, das competências criativas e da formação de mercados, assim como de atender a um público que por muitos meses não pôde frequentar as salas de espetáculo. 

Essa edição conta com produções que abordam diferentes temáticas, como direitos das pessoas com deficiência e idosos, memória e verdade, população negra, pessoas em situação de rua, mulheres, direitos humanos e segurança, proteção aos defensores de direitos humanos, direito à participação política, combate à tortura, situação prisional, democracia, saúde mental, cultura, liberdade e educação. O evento tem parceria com a Cinemateca Capitólio - Coordenação de Cinema e Audiovisual e Coordenação de Artes Cênicas da Secretaria de Cultura de Porto Alegre.

A UMBU

Em março de 2020, quando os profissionais de teatro tiveram o próprio ofício paralisado pela pandemia, os artistas Adriane Mottola, Guega Peixoto, Lauro Fagundes, Letícia Vieira, Liane Venturella, e Sandra Possani se reuniram e iniciaram diversos encontros remotos provocados pela necessidade de entender o novo contexto em que o mercado das artes cênicas se encontrava, criando a Umbu como um espaço de trocas, apoio e crescimento.

PROGRAMAÇÃO: 

 

> 25/11, quinta-feira: 

17h - #papoUmbu (gratuito)

19h (classificação etária 16 anos) - A Mulher Arrastada (35min), 9 Saias (Cia. Stravaganza - 45min) e Colapso: Terra em Chamas (Centauro Produções - 25min) 

 

> 26/11, sexta-feira: 

15h - #papoUmbu (gratuito)

17h (classificação etária 14 anos) - Palácio do Fim (Cia. Incomode-Te - 90min) e Ícaro - sobre o processo de criação (35min).

 

> 27/11, sábado: 

17h - #papoUmbu (gratuito)

19h (classificação etária 16 anos) - Invisíveis - Histórias para Acordar (Companhia de Solos & Bem Acompanhados e Casulo - Núcleo de Artes Performáticas - 39min) e Hipergaivota (Coletivo Errática - 50min).

 

> 28/11, domingo: 

17h - #papoUmbu (gratuito)

19h (classificação etária 14 anos) - Classe Cordial (Companhia Nômade e Companhia de Solos & Bem Acompanhados - 28min), A Vó da Menina (Projeto Gompa - 54min) e Desmedida Noite (Cia. Rústica - 40min).

 

> 30/11, terça-feira: 

17h - #papoUmbu (gratuito)

19h (classificação etária 16 anos) - A Fome (Cia. Espaço em Branco - 60min) e Derrota (Projeto Gompa - 35min).

 

> 1º/12, quarta-feira: 

17h - #papoUmbu (gratuito)

19h (classificação etária 12 anos) - A Mãe da Mãe da Menina (Projeto Gompa - 70min) e 2068 (Máscara EnCena - 53min).

 

SINOPSES E FICHAS TÉCNICAS: Edifício Cristal (Cia. Incomode-te)

 

 Composta por 11 histórias, instalação em formato de cristaleira reproduz a rotina de moradores de um condomínio durante a pandemia. Idealização: Liane Venturella. Elenco: Carlos Ramiro Fensterseifer, Letícia Vieira, Liane Lenturella e Nelson Diniz.

 

A Mulher Arrastada

 

Escrita por Diones Camargo, esta peça-manifesto retrata a trágica história real, que ocorreu no Rio de Janeiro em 2014: uma mulher negra e pobre tem o corpo arrastado em uma viatura da PM pelas ruas da cidade. Direção: Adriane Mottola. Elenco: Celina Alcântara e Pedro Nambuco.

 

> 9 Saias (Cia. Stravaganza)

   Inspirada na obra da escritora Jamaica Kincaid, a montagem é composta por cenas em que os atores e atrizes revisitam suas próprias memórias e autobiografias, na busca de refletir sobre questões estruturais da formação de nossa sociedade, como o machismo, a misoginia, a homofobia e o racismo. Direção: Fernando Kike Barbosa. Elenco: Adriane Mottola, Duda Cardoso, Janaina Pelizzon, Kiko Mello, Lauro Ramalho, Miriã Possani, Sandra Possani, Felipe Zancanaro, Ricardo Vivian e Sahasa Fabiana.

 

> Colapso: Terra em Chamas (Centauro Produções)

   Em um país comandado por um líder autoritário, um comerciante ajuda no apagamento de chamas contrárias ao governo. Porém, seu passado é descoberto e ele é levado para uma jornada na tentativa de salvar sua vida e sua família. Direção: Lucas Tergolina e Matheus Melchionna. Elenco: Lauro Fagundes, Denizeli Cardoso, Gabriela Greco, Luiz Manoel, Cass Dutra e Carlos Azevedo.

Palácio do Fim (Cia. Incomode-Te)

Primeira montagem gaúcha para o premiado texto da canadense Judith Thompson, Palácio do Fim mescla realidade, ficção e é composto por três histórias que dimensionam um dos mais brutais e longos conflitos armados do século, a ocupação norte-americana no Iraque (2003-2011). Direção: Carlos Ramiro Fensterseifer. Elenco: Liane Venturella e Nelson Diniz. Participações especiais: Fabiane Severo e Sandra Possani.

Ícaro - sobre o processo de criação

   A partir de depoimentos da equipe, imagens especialmente produzidas para a obra e cenas do espetáculo, o vídeo-desmontagem Ícaro, sobre o processo de criação apresenta ao público o processo de criação do monólogo teatral Ícaro. Direção: Luciano Mallmann e Tatiana Nequete. Elenco: Luciano Mallmann, Liane Venturella, Monica Tomasi e Fabrício Simões.

 

> Invisíveis - histórias para acordar (Companhia de Solos & Bem Acompanhados e Casulo - Núcleo de Artes Performáticas)

   O espetáculo virtual traz múltiplas vozes femininas do Brasil e de Portugal, através de relatos reais de diversos grupos femininos, tantas vezes silenciados, como moradoras de rua, prostitutas, presidiárias e mulheres vítimas de tráfico humano. Direção: Deborah Finocchiaro e Amanda Gatti. Elenco: Amanda Gatti, Deborah Finocchiaro, Denise Ovádia, Elaine Regina, Fernanda Copatti, Graziela Pires e Magda Loitzenbauer (Brasil) e Andreia Judice, Marlene Barreto e Patricia Soso (Portugal).

 

> Hipergaivota (Coletivo Errática)

   Hipergaivota é um desdobramento digital da pesquisa do grupo sobre a obra A Gaivota, do dramaturgo russo Anton Tchekhov. Uma experiência sensorial, multimídia, interativa e compartilhada em tempo real. Direção: Francisco Gick. Elenco: Claudio Loimil, Guega Peixoto, Gustavo Dienstmann, Jezebel De Carli, João Pedro Decarli, Luan Silveira, Mani Torres e Nina Picoli.

 

> Classe Cordial (Coletivo Nômade e Companhia de Solos & Bem Acompanhandos)

   Classe Cordial é um trabalho que aborda a exclusão manicomial e investiga histórias, escombros e silêncios. Uma obra que se organiza através de vozes ocultas, de arestas e de invisibilidades que transitam em sua dramaturgia. Também desvela uma estrutura social irregular e autoritária que se esconde sob uma face altiva e benevolente. Direção: Jardel Rocha. Elenco: Deborah Finocchiaro.

 

> A Vó da Menina (Projeto Gompa)

  A partir do relato de mulheres com mais de 65 anos, A Vó da Menina apresenta fragmentos da vida de uma senhora que vive sozinha em sua casa e que tem a sua autonomia questionada, devido a idade. Durante a pandemia, a neta passa a ser seu elo com o mundo. Direção: Camila Bauer e Bruno Gularte Barreto. Elenco: Sandra Dani e Laura Hickmann. Participações especiais: Lurdes Eloy, Liane Venturella e Luiz Paulo Vasconcellos.

 

> Desmedida Noite (Cia. Rústica)

   Recriação audiovisual de Desmedida Naichty Club, espetáculo que celebra a diferença e os desvios dos padrões de conduta, a partir do imaginário da noite de boates e clubs baratos, noites transviadas, fora da ordem. Direção Cênica: Patrícia Fagundes. Criação em Vídeo: Maurício Casiraghi; Elenco: Heinz Limaverde.

 

> A Fome (Cia. Espaço em Branco)

   O espetáculo percorre o percurso da apresentação cênica de um instinto primal, a fome, que nasce do caos e incorpora-se com a força de uma deusa pagã em uma mulher. Direção: João de Ricardo. Elenco: Sissi Betina Venturin e João de Ricardo.

 

> Derrota (Projeto Gompa e Cia. Incomode-Te)

   Primeira montagem brasileira do texto do premiado dramaturgo grego Dimítris Dimitriádis, este monólogo apresenta os pensamentos de uma mulher, sozinha no quarto, interagindo apenas com o espectador do outro lado da tela do computador. Direção: Camila Bauer. Elenco: Liane Venturella.

 

> A Mãe da Mãe da Menina (Projeto Gompa)

   Realizado a partir de improvisações do elenco, o espetáculo audiovisual retrata as relações de três gerações de mulheres. Olhando diretamente para a câmera, as atrizes tornam o espectador cúmplice de seus desejos e frustrações. Direção: Camila Bauer; Elenco: Sandra Dani, Liane Venturella e Laura Hickmann.

 

> 2068 (Máscara EnCena)

   Fazendo alusão a uma temporalidade futura, o espetáculo 2068 retrata a resiliência humana através da manipulação e uso de máscaras expressivas. Direção: Liane Venturella. Elenco: Alexandre Borin, Camila Vergara, Fábio Cuelli e Mariana Rosa.

 

 

> SERVIÇO:

 

QUANDO: De 25/11 a 1º/12 - horários na programação acima. 

ONDE: Cine Capitólio ( Demétrio Ribeiro, 1085 - Centro Histórico, Porto Alegre)

QUANTO: R$ 16,00 - pagamento somente em dinheiro, a bilheteria abre 30 minutos antes das sessões. 

 

DESCONTOS: meia-entrada para a classe artística mediante comprovação de registro profissional, municipários e aplicação de todos os descontos previstos em lei (pessoas com mais de 60 anos com carteira de identidade; pessoas com deficiência e um acompanhante, mediante cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da pessoa com deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional de Seguro Social (INSS); jovens de baixa renda com comprovante ID e doadores de sangue com carteira de comprovação).

 

EXIGÊNCIAS SANITÁRIAS PARA ENTRADA NA SALA DE CINEMA: apresentação de comprovante vacinal e uso de máscara. 

 

Site: www.capitolio.org.br 

Instagram: @arte_umbu 

 

 

Fonte: Assessor de Imprensa Léo Sant´Anna

Foto 1: Adriana Marchiori - Espetáculo Fome  

Foto 2: Colápso produções - Espetáculo Colápso