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quarta-feira, 3 de março de 2021

DESTAQUES AgênciaFM NOTICIOSA

  "SANDRA DE SÁ - ACÚSTICO" 


Governo Federal, Estado do Rio de Janeiro/Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, e Lei Aldir Blanc 


Apresentam :"SANDRA DE SÁ - ACÚSTICO"  (em formato on-line, quatro décadas de carreira)

"Sandra de Sá - Acústico" , com a cantora e compositora Sandra de Sá,  em formato on-line, chega às  suas duas últimas edições . As lives estão programadas para as próximas sextas, dias  05 e 12 de março, às 19h, com transmissão no canal da Verastar  Produções. AVANÇAR


8 mil vagas em cursos de qualificação profissional


por meio da Secretaria de Desenvolvimento Econômico, Ciência e Tecnologia, em parceria com a Secretaria de Educação, abriu 8.355 vagas para 21 cursos gratuitos de qualificação profissional do programa Novotec Expresso, com apoio das ETECs e FATECs do Centro Paula Souza. Saber sobre inscrição


Memorial da América Latina retoma clube de leitura 


O Memorial da América Latina reiniciará o Clube de Leitura Ler a América Latina. Neste ano, o tema será “Mulheres contam” e a edição terá uma novidade: a participação das autoras. A cada encontro, as escritoras falarão sobre os seus trabalhos e, na sequência, haverá uma roda de conversa virtual. O primeiro evento deste ano acontece no próximo dia 13 de março, às 14h, com a escritora boliviana Giovanna Rivero. MAIS


ABI: Ação contra Câmara dos Deputados 



A Associação Brasileira de Imprensa (ABI) ingressou com uma Ação Civil Pública, elaborada pelo escritório Quintão & Lencastre Advogados, na 17ª Vara Federal Cível do Distrito Federal, em 26/2, com pedido de liminar, para impedir a transferência do Comitê de Imprensa da Câmara dos Deputados. Avançar



SP: Anhangabaú aberto para  skatistas 


A Prefeitura de São Paulo abre ao público, no Anhangabaú, um espaço dedicado exclusivamente à prática de skate. A liberação da pista de skate, que está em consonância com o Plano São Paulo, faz parte da abertura gradual das obras de requalificação do Vale do Anhangabaú. Saber mais


Atriz mineira Wilma Henriques faz 90 anos


Funarte presta homenagem à atriz Wilma Henriques, que completa 90 anos de idade no dia 15 de fevereiro. Com mais de 50 anos de carreira e vasta experiência na TV, no teatro e no cinema,  a artista é considerada “a diva do teatro mineiro”. Sua história traça um paralelo com a trajetória das artes cênicas em Minas Gerais. Saber Mais



“Miss Popozuda 2021”


As candidatas desfilam só de biquíni na Avenida Paulista em pleno horário de almoço


Quem passou pelo cruzamento da Avenida Paulista com a Augusta, entre às 11h30 e 13h30 da sexta-feira, dia 12.02, não teve como não notar um trio de modelos, totalmente à vontade, que vestindo apenas minúsculos biquínis e salto alto, literalmente paravam o trânsito, no cruzamento mais famoso de São Paulo. MAIS na coluna "Cidade"


Exposição “As Cores do Abstrato” de Fernando Barbosa


Num ambiente agradável e aconchegante, o Kapê Café & Bistrô ( @kapebistro ), localizado no Centro da cidade de São Paulo, em plena avenida São João, prossegue apoiando a cultura popular brasileira e apresenta a exposição “As cores do Abstrato”, sob a curadoria do jornalista Maurício Coutinho, com obras do artista plástico Fernando Barbosa (@arte_fbarbosa), baiano, radicado paulista, que estudou desenho artístico na Associação Paulista de Belas-Artes. Mais Exposições



Teatro em miniatura da Funarte será restaurado em MG


O Miniteatro de Óperas é uma obra de arte que representa um teatro clássico, com bonecos e reproduções de objetos 

BELO HORIZONTE- MG: Com dezenas de bonecos, reproduções de instrumentos musicais, adereços e outros objetos, uma maquete de teatro clássico, patrimônio da Funarte, será restaurada. O Miniteatro de Óperas, localizado na Funarte MG, teve recentemente seu processo de restauração aprovado. MAIS

Sandra de Sá: Duas últimas semanas

Governo Federal, Estado do Rio de Janeiro/Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, e Lei Aldir Blanc 


Apresentam :"SANDRA DE SÁ - ACÚSTICO"  (em formato on-line, quatro décadas de carreira)

"Sandra de Sá - Acústico" , com a cantora e compositora Sandra de Sá,  em formato on-line, chega às  suas duas últimas edições . As lives estão programadas para as próximas sextas, dias  05 e 12 de março, às 19h, com transmissão no canal da Verastar  Produções, pelo LINK  . O projeto integra a  Chamada emergencial de Premiação nº 01/2020  “Retomada Cultural RJ” - Lei Aldir Blanc, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (SECEC/RJ)

A cantora  é um desses casos raros  que não encontram similares na música brasileira por conta de sua personalidade, potência vocal invejável, e timbre ímpar e inconfundível.  "Acústico", o novo espetáculo,  foi concebido como um presente para o público que a acompanha desde a consagração conquistada no FESTIVAL MPB-80, da REDE GLOBO. Recheado de hits,  é uma viagem no tempo,  um revival que, certamente, anda encantando os fãs - fidelíssimos - de Sandra . No roteiro musical, canções muito especiais, como “Dan&ccedil ;ando com a vida”, "Sozinha", "Vale Tudo", "Olhos Coloridos", "Bye, bye Tristeza",  "Soul de Verão".

Sandra (voz) será acompanhada pelos músicos Junior Macedo (guitarra e violão) e Bebeto Sorriso (percussão)  dois craques de nossa música. 

#RetomadaCulturalRJ  #LeiAldirBlancRJ  #SececRJ #SandradeSaAcustico  #Proteja-sePorVocêePelosOutrosaPandemiaNãoAcabou #ProducaoVerastar


Serviço:


Sandra de Sá – Acústico

Formato do show: On-line (LIVE)

Datas de transmissão dos shows: 05 e 12/03

Horário: às 19h(sempre às sextas-feiras)

Classificação indicativa: Livre para todos os públicos

Duração do show: mínimo de 60 minutos

ACESSO À  PESSOA COM DEFICIÊNCIA  -   “LÍNGUA BRASILEIRA DE SINAIS”

Produção: Verastar Criações Artísticas e Culturais

Patrocínio: Governo Federal, Estado do Rio de Janeiro/Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa e Lei Aldir Blanc.


FONTES: Eulália Figueiredo - Assessoria de Imprensa 

Verastar Criações Artísticas e Culturais - Rita Vilani

segunda-feira, 1 de março de 2021

retoma clube de leitura

Memorial da América Latina retoma clube de leitura com o tema “Mulheres contam”. 'Ler a América Latina' tem início no próximo dia 13 de março


O Memorial da América Latina reiniciará o Clube de Leitura Ler a América Latina. Neste ano, o tema será “Mulheres contam” e a edição terá uma novidade: a participação das autoras. A cada encontro, as escritoras falarão sobre os seus trabalhos e, na sequência, haverá uma roda de conversa virtual. O primeiro evento deste ano acontece no próximo dia 13 de março, às 14h, com a escritora boliviana Giovanna Rivero.

No dia 10 de abril, será a vez da autora Gabriela Aguerre (Uruguai-Brasil) falar sobre seu conto “Once upon in a blue moon”, publicado na revista ‘Puñado 6-B’ em 2019. Em maio (15), a conversa será com Monique Malcher (Brasil) sobre o conto “Suas sandálias me cabem?”. O último encontro apresenta os três minicontos “Jogo da Velha”, “Casinha” e “Coelho sai da toca”, de Ana Brêtas (Brasil), inspirados em brincadeiras infantis tradicionais.


Programação completa


13 de março

“Peixe, tartaruga, urubu”, com Giovanna Rivero (Bolívia)


10 de abril

“Once upon in a blue moon”, com Gabriela Aguerre (Uruguai~Brasil)


15 de maio

“Suas sandálias me cabem?”, com Monique Malcher (Brasil)


12 de junho

“Jogo da Velha”, “Casinha” e “Coelho sai da toca”, com Ana Brêtas (Brasil)


serviço:

Clube de Leitura Ler a América Latina


Dias 13/3, às 14h

Dias 10/4, 15/5 e 12/6, às 10h

Plataforma: Zoom (link enviado 15 minutos antes de cada encontro)


Inscrições: https://bit.ly/3b88gbN

Certificados: frequência mínima de 75% dos encontros do ciclo

Cursos: 8 mil vagas em cursos de qualificação

Novotec Expresso abre mais de 8 mil vagas em cursos de qualificação profissional. Inscrições já estão abertas e devem ser realizadas até 9 de março 


por meio da Secretaria de Desenvolvimento Econômico, Ciência e Tecnologia, em parceria com a Secretaria de Educação, abriu 8.355 vagas para 21 cursos gratuitos de qualificação profissional do programa Novotec Expresso, com apoio das ETECs e FATECs do Centro Paula Souza. 

No total, 15 regiões do estado de São Paulo serão contempladas com a modalidade. As inscrições já estão abertas e devem ser realizadas até o dia 9 de março pelo site  www.novotec.sp.gov.br .  As aulas têm previsão de início em 22 de março. São 21 cursos desenvolvidos para atender as demandas atuais do mercado de trabalho e os interesses dos jovens:


Ajudante de Logística


Design de Moda


Marketing Digital e Vendas em Redes Sociais


Auxiliar de Vendas


Design de Plataformas Digitais e Experiência do Usuário


Montagem e Manutenção de Microcomputadores


Computação em Nuvem


Edição de Vídeo para Youtube


Programação Básica para Android


Comunicação e Projeto de Vida para o Mercado de Trabalho


Excel Aplicado à Área Administrativa


Programação de Sistemas Embarcados (Arduíno)


Criação de Sites e Plataformas Digitais


Gestão de Pequenos Negócios


Rotinas de Recursos Humanos


Desenho no AutoCAD


Introdução a Banco de Dados


Segurança Cibernética Fundamental


Introdução ao Desenvolvimento em Java


Jogos Digitais


Técnicas de Atendimento

ABI: Ação Civil Pública

Ação contra a transferência do Comitê de Imprensa da Câmara dos Deputados 


A Associação Brasileira de Imprensa (ABI) ingressou com uma Ação Civil Pública, elaborada pelo escritório Quintão & Lencastre Advogados, na 17ª Vara Federal Cível do Distrito Federal, em 26/2, com pedido de liminar, para impedir a transferência do Comitê de Imprensa da Câmara dos Deputados.

Instalado no Salão Verde, desde a inauguração da Câmara, em 21/4/1960, conforme o projeto de Oscar Niemeyer, o Comitê dispõe de uma área com cerca de 2 mil m2 e permite acesso direto ao Plenário Ulysses Guimarães e ao gabinete da Presidência da Câmara.

A proximidade do plenário e do gabinete da Presidência agilizam o trabalho dos jornalistas para a obtenção e a divulgação imediata de notícias de interesse da sociedade.

Segundo Paulo Jeronimo, presidente da ABI, “o objetivo da Ação Civil Pública é impedir que dois crimes sejam cometidos pelo presidente da Câmara, deputado Arthur Lira: a afronta ao tombamento feito pelo Iphan, em 2007, e contra o livre exercício do jornalismo, com a criação de obstáculos para o acesso aos deputados e o presidente daquela Casa”.

“Nem mesmo a ditadura militar, quando ainda não havia o tombamento, interferiu na localização do Comitê de Imprensa. É um absurdo que o presidente Arthur Lira, com o apoio do “centrão”, decida de forma autoritária dificultar o trabalho dos jornalistas e mudar o Comitê de local”, concluiu Paulo Jeronimo Presidente.


segunda-feira, 22 de fevereiro de 2021

Prefeitura de SP libera área para skate no Vale do Anhangabaú

Idealização do espaço, que fica próximo ao Viaduto Santa Ifigênia e da estação São Bento do Metrô, teve participação direta de skatistas 


A Prefeitura de São Paulo abre ao público, no Anhangabaú, um espaço dedicado exclusivamente à prática de skate. A liberação da pista de skate, que está em consonância com o Plano São Paulo, faz parte da abertura gradual das obras de requalificação do Vale do Anhangabaú.

A área reservada à prática do skate faz parte do projeto de requalificação da região e foi idealizada em conjunto por SPUrbanismo, SPObras e pelos próprios skatistas que já praticavam o esporte nos bancos antes da revitalização. Localizada perto do Viaduto Santa Ifigênia e do metrô São Bento (saída sentido Anhangabaú), a pista de concreto tem 981,3 m² de área em formato de arquibancada e foi recoberta com granito rosa, material que revestia os antigos bancos da região. Estes, aliás, também foram reproduzidos no traçado da pista, atendendo a uma reivindicação dos esportistas.

Ao lado da pista, também funcionará uma Central de Informação Turística (CIT) para atendimento ao público. O quiosque estará aberto todos os dias, das 9h às 18h, e sua operação será realizada pela SPTuris. Já a segurança será feita pela Guarda Civil Metropolitana (GCM), que manterá efetivo no local. 


Requalificação do Anhangabaú - 


As obras de requalificação do Vale do Anhangabaú foram concluídas no dia 30 de outubro do ano passado, mas permanecem com operação assistida pelo consórcio responsável pelos serviços para certificar que todos os novos equipamentos funcionem perfeitamente. 

As intervenções tiveram início em maio de 2019 e, como previa o cronograma inicial, a primeira etapa foi concluída em maio de 2020. As obras receberam um investimento de R$ 105,6 milhões, com recursos do Fundo de Desenvolvimento Urbano (FUNDURB).

Concessão e retorno econômico – Em 23 de outubro de 2020, foi realizada a licitação para concessão da administração da área pelos próximos 10 anos, sendo vencedor o Consórcio Viaduto do Chá, que apresentou proposta no valor de R$ 6,5 milhões, significando um ágio de 6.751% do mínimo estabelecido.

Estima-se que a capital ganhará com a concessão cerca de R$ 46 milhões em benefícios econômicos diretos, além de aproximadamente R$ 250 milhões anuais em benefícios para os estabelecimentos do centro da cidade, com aumento em cerca de 10 mil pessoas por semana circulando na região. 

Requalificação urbana – A requalificação do Vale visa ativar o espaço público a partir da revitalização e integração com o entorno. Para isso, a concessão trará a qualificação do espaço por meio da realização de atividades e eventos, oferta de serviços e locação de espaços para comércio e alimentação, a fim de transformar em destino uma área que hoje é de trânsito. 

15 Estações Cidadania

 Secretaria Especial da Cultura inaugura 15 Estações Cidadania

As Estações Cidadania – Cultura integram num mesmo espaço, programas e ações culturais, práticas esportivas e de lazer, formação e qualificação para o mercado de trabalho, serviços socioassistenciais, políticas de prevenção à violência e de inclusão digital, para promover a cidadania em territórios de alta vulnerabilidade social das cidades brasileiras. 

Em 2020 foram entregues 15 Empreendimentos do Programa Estações Cidadania – Cultura, com investimentos de R$ 44,2 milhões, sendo R$ 36 milhões de repasse do Governo Federal. As cidades atendidas foram; Cruz das Almas – (BA), Santo Antônio de Jesus – (BA), Teófilo Otoni – (MG), Ponta Porã – (MS), Cametá – (PA), Cabo de Santo Agostinho – (PE), Recife – (PE), Picos – (PI), Campos dos Goyatacazes – (RJ), Itaboraí – (RJ), Mesquita – (RJ), Nova Iguaçu – (RJ), Caxias do Sul – (RS), Ijuí – (RS) e Palhoça – (SC).

quarta-feira, 17 de fevereiro de 2021

Atriz mineira Wilma Henriques faz 90 anos

Atriz mineira Wilma Henriques faz 90 anos no dia 15, é homenageada pela Funarte. Considerada "a diva do teatro mineiro", ela iniciou a carreira como apresentadora de programa televisivo


Funarte presta homenagem à atriz Wilma Henriques, que completa 90 anos de idade no dia 15 de fevereiro. Com mais de 50 anos de carreira e vasta experiência na TV, no teatro e no cinema,  a artista é considerada “a diva do teatro mineiro”. Sua história traça um paralelo com a trajetória das artes cênicas em Minas Gerais.

Wilma Henriques nasceu em 1931, em Conselheiro Lafaiete (MG). Aos 14 anos ficou órfã de pai e decidiu continuar morando e desenvolvendo carreira em sua cidade natal. O objetivo era ficar perto da mãe e, ao mesmo tempo, manter o vínculo com seus conterrâneos.

Iniciou sua vida profissional como produtora e apresentadora do programa Espelho, na extinta TV Itacolomi, em 1959. A atração era voltada ao público feminino e fazia bastante sucesso na época. A atriz deixou a emissora, em 1962, e seguiu para a TV Belo Horizonte, hoje Globo Minas, e para a TV Alterosa, onde trabalhou como apresentadora do programa O Assunto é Mulher.

A primeira experiência de Wilma Henriques no teatro foi numa montagem de Pigmalião, peça escrita por George Bernard, para a qual foi convidada a substituir a atriz Elvira Bracher – mais conhecida como Lea Delba. Logo depois, Wilma Henriques atuou em O Macaco da Vizinha, de Joaquim Manoel de Macedo, com direção de Carlos Laerte. Em 2011, participou da 37ª Campanha de Popularização Teatro e Dança, do Sindicato dos Produtores de Artes Cênicas de Minas Gerais, com a montagem Sonhos, dirigida por Marcos Vogel.

No cinema, a atriz atuou nos filmes O Vestido;  Trem Fantasma;  O Menino e o Vento; Vinho de Rosas;  Aleijadinho  – Paixão, glória e suplício;  Ela e os Homens; Quem não escuta não vê a chuva; e A mulher que sabia demais, entre outros.

Em janeiro de 2020, foi inaugurado o o Teatro de Bolso Wilma Henriques, no município de Confins, na Região Metropolitana de Belo Horizonte (MG). A sala é uma homenagem àquela que se consagrou uma das mais conceituadas atrizes mineiras, por ocasião dos seus 89 anos.

Prêmios 

A artista foi premiada como garota propaganda, apresentadora de televisão e melhor atriz de Minas Gerais, nos anos de 1961, 1962, 1964, 1969, 1973, 1975, 1976 e 1994. Ganhou a Comenda do Mérito Artístico da Fundação Clóvis Salgado (vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais) e a Medalha Santos Dumont de Honra ao Mérito, além da Medalha da Inconfidência, que recebeu no dia 21 de abril de 2009, e do colar do mérito artístico da Câmara dos Vereadores, no mesmo ano. (AgênciaFM \ Funarte - Foto: prefeitura de Belo Horionte). 

Morre Carmen Dolores dama dos palcos portugueses

Nascida em Lisboa, a 22 de abril de 1924, Carmen Dolores estreou-se nos palcos no Teatro da Trindade, na capital portuguesa, em 1945. 

Carmen foi integrada na Companhia Os Comediantes de Lisboa, na peça “Electra, a mensageira dos deuses”, de Jean Giraudoux, encenada por Francisco Ribeiro (Ribeirinho). 

Para trás ficava um percurso iniciado anos antes, na rádio, como declamadora e atriz, e no cinema, onde protagonizara filmes como "A vizinha do lado", de António Lopes Ribeiro, e “Amor de Perdição”, de Leitão de Barros.

Seguir-se-ia o trabalho no Teatro Nacional D. Maria II, então com a Companhia Rey Colaço - Robles Monteiro, e um percurso de 60 anos que passou pela maioria dos palcos portugueses, companhias independentes, cinema, rádio e televisão.

Retirou-se em 2005, com a peça “Copenhaga”, no Teatro Aberto, encenada por João Lourenço.

Em julho de 2018, a atriz foi condecorada pelo Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, com as insígnias de Grande-Oficial da Ordem do Mérito, no âmbito de uma homenagem no Teatro da Trindade à atriz, que incluiu a estreia da peça “Carmen”, inspirada nas suas memórias, e o batismo da sala principal com o seu nome.


REPERCUSSÃO: 

Uma atriz com "carreira distinta" e "rigor e elegância"


O Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, lamentou hoje a morte da atriz Carmen Dolores, enaltecendo "a sua carreira distinta", com "rigor e elegância" no teatro e em momentos importantes do cinema português.

Numa mensagem de pesar publicada no portal da Presidência da República na Internet, o chefe de Estado recorda que, "em 11 de julho de 2018, a sala principal do Teatro da Trindade, em Lisboa, passou a chamar-se Sala Carmen Dolores" e que nessa ocasião entregou à atriz as insígnias de Grande-Oficial da Ordem do Mérito, "uma das muitas distinções que lhe foram conferidas".


"Atriz de delicadeza rara" que "marcou o teatro"


O primeiro-ministro, António Costa, lamentou hoje a morte de Carmen Dolores, recordando-a como "uma atriz de uma delicadeza rara, modesta para quem tão admiravelmente marcou o teatro português", e que "amava a palavra".


“O teatro está de luto”


O fundador do Teatro Experimental de Cascais Carlos Avilez considerou hoje que “o teatro está de luto com a morte de Carmen Dolores”. Carlos Avilez disse à agência Lusa que “adorava a Carmen Dolores”, por quem tinha “uma grande amizade e um grande respeito”, classificando-a como “uma pessoa única” e uma “mulher de causas”.


Um "serviço de exceção" à cultura portuguesa


A ministra da Cultura, Graça Fonseca, lamentou hoje a morte da atriz Carmen Dolores, uma “voz inesquecível” cujo talento “ajudou a transformar o teatro em Portugal” e que prestou um “serviço de exceção à cultura portuguesa”. ( AgênciaFM \ sapo.pt). 


Concurso “Miss Popozuda 2021”

Candidatas ao “Miss Popozuda 2021” desfilam só de biquíni na Avenida Paulista em pleno horário de almoço


Quem passou pelo cruzamento da Avenida Paulista com a Augusta, entre às 11h30 e 13h30 da sexta-feira, dia 12.02, não teve como não notar um trio de modelos, totalmente à vontade, que vestindo apenas minúsculos biquínis e salto alto, literalmente paravam o trânsito, no cruzamento mais famoso de São Paulo.

Nas duas vias do cruzamento, as garotas exibiam além de seus dotes, uma faixa rosa, com o endereço do site “Miss Popozuda”. A divulgação em questão, refere-se ao concurso “Miss Popozuda 2021”, concurso que irá apresentar as mulheres com os bumbuns mais lindos e cobiçados do país.

Durante o tempo em que permaneceram no local, as modelos desfilaram pela avenida, gravaram vídeo clipes e realizaram ensaios fotográficos ao ar livre, enquanto também eram filmadas e fotografadas pelas câmeras de celulares de centenas de pessoas que passavam a pé e de carro por lá.


As três mulheres que paralisaram a Paulista são as modelos Wanessa Lapaz, Rafaela Dias, e Luciana Almeida, candidatas do concurso. Ao todo serão 27 candidatas, concorrendo, cada uma representando um Estado brasileiro. O evento foi criado pelo jornalista e empresário Reginaldo Carlota, que há mais de uma década realiza ensaios fotográficos e campanhas publicitárias com modelos de diversas partes do Brasil.

A campeã levará para casa R$ 5 mil em dinheiro, além do título de “Miss Popozuda 2021”. Já a segunda colocada receberá R$ 3 mil em dinheiro e o título de vice. A terceira colocada leva R$ 2 mil. As inscrições tiveram início em 11 de janeiro e irão até 11 de março.

A primeira votação para escolher as 15 finalistas entre as 27 candidatas será em abril e ocorrerá no site oficial do concurso, já a eleição definitiva será presencial, com um corpo de 10 jurados e ocorrerá em junho, durante evento em São Paulo.

Ao se inscrever no “Miss Popozuda” todas as candidatas, independentemente de serem finalistas ou não, terão suas fotos e vídeos enviados para os principais sites, jornais e revistas do Brasil, sendo que diante dessa mega exposição nacional (e até internacional, considerando o alcance da internet), estarão sujeitas a receberem convites para participarem de ‘reality shows’, programas de TV e ensaios fotográficos para revistas.

Diferentemente de outros concursos do gênero, no Miss Popozuda é permitido que a candidata tenha realizado procedimentos estéticos no bumbum, como silicone, hidrogel e bioplastia.

Reginaldo Carlota, que também esteve presente na apresentação da Paulista, explica o motivo dessa decisão: ‘No Miss Brasil onde as candidatas ganham pelo rosto mais bonito, é permitido que as mesmas tenham feito cirurgia plástica facial, então, não vejo muito sentido em impedir que no Miss Popozuda, onde as candidatas ganham pelo bumbum mais bonito, não possam ter feito algum procedimento estético na parte que mais interessa. Decidi permitir tudo, até por uma questão de transparência, assim nenhuma candidata precisa falsificar laudo médico pra participar”.

Ainda de acordo com Carlota, a estratégia de marketing na Paulista foi um sucesso ainda maior do que esperava, tendo em vista a quantidade gigantesca de pessoas que fotografaram as garotas no cruzamento e estão espontaneamente postando essas fotos e vídeos em suas redes sociais e compartilhando em grupos. 


FONTE: 

Maurício Coutinho / jornalista / produtor cultural 

Editor da Revista Paulista:

ww.revistapaulista.com.br

Diretor da Coutinho Eventos:

http://www.coutinhoeventos.com.br

Editor do Visite o Centro de SP:

terça-feira, 9 de fevereiro de 2021

Tô Me Guardando “Quando o Carnaval Chegar”

Foram selecionadas 97 apresentações e 25 vivências artísticas para o evento, que será realizado entre os dias 12 e 28 de fevereiro 


A Prefeitura de São Paulo, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, publica a lista de habilitados para o Festival Tô Me Guardando, resultado de uma chamada inédita para os blocos e agentes culturais do Carnaval da cidade. Foram selecionadas, no total, 97 apresentações e 25 vivências artísticas para o evento, que terá transmissão nas redes sociais. O Festival, cujo nome faz alusão à música “Quando o Carnaval Chegar”, de Chico Buarque, começa na sexta-feira (12) e vai até 28 de fevereiro.

As inscrições foram abertas nesta quinta-feira, 28 de janeiro, e vão até o dia 4 de fevereiro, contemplando 300 atividades, entre blocos e encontros online de vivências relacionadas ao Carnaval. 

O objetivo é fomentar as atividades dos blocos do Carnaval de Rua de São Paulo, mesmo com a necessidade de isolamento social. As apresentações do Tô Me Guardando 2021 vão acontecer no ambiente online, no mês do Carnaval, fortalecendo a cultura dos blocos de rua e reconhecendo o seu valor para a cidade.

Podem se inscrever pessoas jurídicas, MEIs e Cooperativas que tenham comprovada experiência no Carnaval de Rua da cidade. As inscrições devem ser realizadas pelo link: bit.ly/ToMeGuardando. Entre os documentos necessários para a inscrição estão um breve histórico, currículo e portfólio do líder do bloco e classificação indicativa. MAIS

Teatro: HILDA HILST - O Rato e o Muro

Projeto 8X HILDA apresenta leitura dramática online de O Rato e o Muro

O projeto 8X Hilda, que contempla a obra teatral de Hilda Hilst (1930-2004) em ciclo de leituras online, apresenta O Rato no Muro, no dia 14 de fevereiro (domingo, às 18h), ao vivo, pelo canal Curadoria Hilst no YouTube. A versão gravada com tradução em Libras vai ao ar no dia 17 de fevereiro (quarta, às 20h) pelo mesmo canal. 

A direção se alterna entre os atores  fixo da série - Lavínia Pannunzio, Joca Andreazza, Kiko Rieser e Flávia Couto. A sessão de O Rato e o Muro tem direção de Kiko Rieser e participação de atores convidados: Beatriz Aguera, Duda Paiva, Fábia Mirassos, Jaddy Minarelli, Lauanda Varone, Luana Fioli, Natália Moço e Priscila Paes.

O ambiente do colégio religioso, recorrente na obra de Hilda Hilst, aparece em O Rato no Muro (1967) ainda mais estreito que na primeira peça, A Empresa (A Possessa). Tudo se passa numa capela, onde a Superiora está cercada por nove irmãs, identificadas por letras de A a I. Estão ajoelhadas, e ao lado de cada uma delas, o “chicote de três cordas”. Cada uma das religiosas expressa visões diferentes, a partir de pequenos abalos ao austero cotidiano do claustro. Irmã H (alter ego da autora) é a mais questionadora e lúcida. Tenta em vão mostrar às outras a necessidade de libertação, representada pelo desejo de ser o rato, único capaz de ultrapassar os limites do muro da opressão e do pensamento único.


O projeto 8X HILDA

A estreia de 8X HILDA aconteceu no dia 7 de fevereiro e a programação segue até 31 de março. O projeto - idealizado por Fábio Hilst, também responsável pela curadoria - comemora os 90 anos de nascimento da escritora paulista, trazendo à cena suas oito peças, escritas entre os anos de 1967 e 1969: A Empresa (A Possessa) (7/2 - Libras: 10/2), O Visitante (21/2 - Libras: 24/2), Auto da Barca de Camiri (28/2 - Libras: 3/3), As Aves da Noite (7/3 -  Libras: 10/3), O Novo Sistema (14/3 - Libras: 17/3), O Verdugo (21/3 -  Libras: 24/3) e A Morte do Patriarca (28/3 - Libras: 31/3).

8X HILDA propõe um jogo cênico virtual que celebra e explora a dramaturgia hilstiana, criada em pleno período da ditadura militar brasileira. Segundo o idealizador Fábio Hilst, “a dinâmica consiste no mergulho dos quatro atores/encenadores  no universo de Hilda, desvendando os textos - e subtextos - e os mais de 60 personagens da obra, para mostrar ao público o processo de estudo de uma peça e o início da construção de personagens e cenas”. A ideia de encenar o teatro completo de Hilda Hilst é uma iniciativa que Fábio, pela produtora Três no Tapa, já havia colocado em andamento, em 2020, com a montagem de As Aves da Noite, cuja estreia foi adiada em decorrência da quarentena imposta pela pandemia do coronavírus.

A produção dramatúrgica de Hilda Hilst – concebida no momento em que o teatro e os artistas viviam sob a censura do regime militar - é considerada um ensaio para sua obra em prosa da década de 1970, mais livres nos artifícios da linguagem e nas tramas do cotidiano. Seus textos teatrais traduzem a atmosfera claustrofóbica de opressão e os questionamentos ao sistema, representado pela igreja, pelo Estado ou pela ciência. Os personagens, vítimas ou algozes, aparecem em situações limite, presos às estruturas que escravizam e alienam - celas, porões, colégios religiosos ou locais de julgamento e execução de prisioneiros. As máscaras sociais (juiz, carcereiro, monsenhor, papa, madre superiora) são arrancadas por Hilda, que mostra também personagens dotados de almas, tolhidas do seu verdadeiro voo.

As primeiras encenações ocorreram na cena universitária, na Escola de Artes Dramáticas, com O Rato no Muro e O Visitante, no final dos anos 60. O Verdugo teve a primeira montagem profissional, em 1973, sendo a única peça hilstiana editada na época. As quatro primeiras peças de Hilda Hilst foram publicadas, em 2000, pela Editora Nankin (Teatro Reunido). Em 2008, quatro anos após sua morte, a Editora Globo publicou seu teatro completo em volume único.


FICHA TÉCNICA: Textos: Hilda Hilst. Curadoria / idealização: Fábio Hilst. Elenco / direção: Lavínia Pannunzio, Joca Andreazza, Flávia Couto e Kiko Rieser. Produção: Três no Tapa Produções Artísticas. Assistência de produção: Fernanda Lorenzoni. Técnico de transmissão: Gustavo Bricks e Henrique Fonseca. Design / gerenciamento de mídia: Ton Prado. Sinopses: Hilda Hilst - Teatro Completo (L&PM / Leusa Araujo). Realização: ProAC Expresso LAB, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo. As leituras contam com participação de atores convidados, conforme a demanda de personagens de cada texto.


Ciclo de leituras: 8x Hilda

Quando: 7 de fevereiro a 28 de março/2021 - Domingos, às 18h

Com tradução em Libras (gravado): 10/02 a 31/03 - Quartas, às 20h

Texto: O Rato e o Muro  - 14/2 (com Libras: 17/2)


Onde: YouTube/CuradoriaHilst


Grátis. Duração estimada: 120 min. Classificação: 14 anos.

Próximas leitura

21 de fevereiro: O Visitante

Peça mais poética de Hilda Hilst, O Visitante (1968) gira em torno do conflito entre Ana e Maria – mãe e filha. Ana, encantadora e meiga, descobre-se grávida. Mas a filha, estéril e parecendo mais velha, levanta suspeitas sobre a paternidade, já que seu marido, genro de Ana, é o único homem da casa. A chegada de um visitante, o Corcunda, provoca uma distensão sem, no entanto, apagar o conflito que, de um lado tem o apelo da vida, do sexo e do amor e, do outro, a aspereza de um mundo sem prazer. 4 personagens. Direção: Lavínia Pannunzio.

28 de fevereiro: Auto da Barca de Camiri

Baseado em fatos reais, Auto da Barca de Camiri é a quarta peça de Hilda Hist, escrita em 1968. Em julgamento encontra-se o revolucionário argentino Ernesto Che Guevara, morto em Camiri, na Bolívia - ainda que seu nome não seja mencionado e que sua figura, na peça, seja confundida com a de Cristo. Sob a tensão permanente dos ruídos de metralhadora soando do lado de fora e com o desconforto do cheiro dos populares que desagradam os julgadores, Hilda introduz elementos grotescos e inovadores. A severidade da Lei é representada pelos juízes (vistos de ceroulas antes de vestirem as togas com abundantes rendas nos decotes e mangas). Há também o Prelado e o Agente. A condenação está decidida, a despeito do depoimento do Trapezista e do Passarinheiro que, assim como os demais humildes, serão executados pelas metralhadoras. 7 personagens. Direção: Joca Andreazza.


7 de março: As Aves da Noite

Escrita em 1968, As Aves da Noite é baseada na história real do padre franciscano Maximilian Kolbe, morto em 1941, no campo nazista de Auschwitz. Ele se apresentou voluntariamente para ocupar o lugar de um judeu pai de família sorteado para morrer no chamado “porão da fome” em represália à fuga de um prisioneiro. No porão da fome, a autora coloca em conflito os prisioneiros – o padre, o carcereiro, o poeta, o estudante, o joalheiro –, visitados pelo comandante da SS, pela mulher que limpa os fornos e por Hans, o ajudante da SS. O processo de beatificação do padre Maximilian Kolbe, iniciado em 1968, resulta na canonização em 1982, pelo papa João Paulo II. Hoje São Maximiliano é considerado padroeiro dos jornalistas e radialistas e protetor da liberdade de expressão. 7 personagens. Direção: Kiko Rieser.


14 de março: O Novo Sistema

O Novo Sistema, escrita em 1968, volta ao tema da privação da liberdade e da criatividade por regimes totalitários. O personagem central, o Menino prodígio em física, não se conformará com a execução dos dissidentes em praça pública nem com a opressão – desta vez exercida pela ciência – à evolução espiritual do indivíduo. Assim como em A Empresa, é evidente a afinidade com a literatura distópica de George Orwell e Aldous Huxley. 12 personagens. Direção: Joca Andreazza.


21 de março: O Verdugo

O Verdugo foi escrito em 1969 e, no mesmo ano, recebeu o prêmio Anchieta. Conta a história do carrasco que se recusa a matar o Homem, um agitador inocente, condenado pelos Juízes e amado por seu povo. Temendo reações contrárias, os Juízes tentam - em vão - subornar o verdugo para que este realize a tarefa o mais rápido possível. Apenas o jovem filho entende a recusa do pai. A mulher, ao contrário, aceita a oferta em dinheiro e toma o lugar do marido ao pé do patíbulo, com a concordância da filha e do genro. No final, o verdugo reaparece, desmascara a mulher e conta ao povo o que se passara após sua decisão. O povo reage violentamente matando a pauladas o carrasco e o Homem. O filho sobrevive e foge com os Homens-coiotes, símbolos de resistência. 10 personagens. Direção: Flávia Couto.


28 de março: A Morte do Patriarca

Em A Morte do Patriarca (1969) podemos reconhecer o humor ácido e o tom de escárnio de Hilda. Um Demônio com “rabo elegante” e de modos finos discute os dogmas da religião e o destino humano com Anjos, o Cardeal e o Monsenhor, ante a visão dos bustos de Marx, Mao, Lenin e Ulisses, de uma enorme estátua de Cristo e da tentativa do Monsenhor de colocar asas na escultura de um pássaro. O Demônio seduzirá o Cardeal a tomar o lugar do Papa; posteriormente, o próprio Papa é morto pelo povo. 9 personagens. Direção: Lavínia Pannunzio.

Hilda Hilst (1930-2004, Jaú/SP) – Hilda Hilst foi ficcionista, cronista, dramaturga e poeta, considerada uma das maiores escritoras em língua portuguesa do século XX, com traduções em países como Itália, França, Portugal, Alemanha, Estados Unidos, Canadá e Argentina. Iniciou sua produção literária em São Paulo, com o livro de poemas Presságio (1950). Em 1965, mudou-se para Campinas e iniciou a construção de seu porto de criação literário, a Casa do Sol, espaço que a abrigou durante a realização de 80% de sua obra. Autora de linguagem inovadora, na qual atemporalidade, realidade e imaginação se fundem, a estreia de Hilda na dramaturgia foi em 1967 e, três anos depois, na ficção com Fluxo-floema. Em cerca de 50 anos, ela escreveu mais de 40 títulos, muitos com edições esgotadas, incluindo poesia, teatro e ficção, que lhe renderam prêmios literários importantes no Brasil. Em sua obra nos deparamos com a fragilidade humana que nos surpreende com personagens em profundos questionamentos na viagem de entender e descobrir o essencial. A partir dos anos 2000, a Globo Livros reeditou sua obra completa e, em 2016, os direitos de publicação foram para a Companhia das Letras. Mais recentemente, a L&PM Editores lançou em livro toda a sua dramaturgia. O acervo deixado pela escritora encontra-se na Sala de Memória Casa do Sol e no Centro de Documentação Cultural Alexandre Eulálio da Unicamp.

FONTE: Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO

Eliane Verbena / João Pedro

sexta-feira, 5 de fevereiro de 2021

Morre Humberto Braga: ator e professor de teatro

Produtor, ator e professor de teatro, servidor ex-presidente da Funarte, Humberto era dedicado ao incentivo das artes cênicas brasileiras 

Humberto também teve protagonismo no esforço pela regulamentação das profissões de artista e técnico de artes cênicas, nos anos 1970. Um dos seus legados mais importantes foi na área teatral para a infância e a juventude e, mais ainda, no teatro de animação – aquele realizado com bonecos, objetos e recursos afins. Participou de ações culturais ligadas a essa linguagem, como a criação da Móin-Móin – Revista de Estudos Sobre Teatro de Formas Animadas, do Departamento de Artes Cênicas da Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc).

Humberto entrou para o Ministério da Educação e Cultura em 1968. Em 1976, ocupou cargo no Serviço Nacional de Teatro (SNT). Participou ativamente da criação da lei que regulamentou as profissões de Artista e Técnico, Lei nº 6.533, de 1978. Desde essa época, ocupou vários cargos, também no Instituto Nacional de Artes Cênicas (Inacen) – que sucedeu SNT, em 1981. 

Ali ajudou a fundar a Escola Nacional de Circo, na gestão Orlando Miranda; foi um dos criadores do projeto Mambembão; continuou atuando na instituição, depois convertida em Fundação Nacional de Artes Cênicas (Fundacen), mais tarde incorporada à Funarte, onde foi diretor do antigo Departamento de Artes Cênicas (hoje Centro de Artes Cênicas); ocupou o cargo de Secretário de Música e Artes Cênicas do Ministério da Cultura; e, em 2016, presidiu a Funarte; entre outras atividades

Portugal: Vacinação por SMS, telefonema ou carta

Vacinação: Por SMS, telefonema ou carta, a sua vez vai chegar. É a garantia de António Costa aos portugueses 


Com 378 mil primeiras doses administradas e cerca de 100 mil profissionais de saúde já vacinados (2 doses), António Costa pede aos portugueses que aguardem serenamente a sua vez para receber a vacina contra a covid-19. O primeiro-ministro garantiu que todos serão contactados, em devida altura, seja por SMS, telemóvel ou carta.

A mensagem é para "aguardar serenamente pela sua vez de ser vacinado". A garantia, por outro lado, é de que todos serão contactados para receber a vacina contra a covid-19.


"Não é preciso correr para as urgências, ir ao centro de saúde ou fazer telefonemas", disse António Costa. "Vão receber uma mensagem a dizer a hora e o local da vacinação. Têm simplesmente de aguardar e serão chamados pela sua vez. Quem não tem telemóvel receberá um telefonema ou uma carta", disse.(Foto: Bom Dia eu). 

Festival “Itaquerendo

 Inscrições abertas para o Festival “Itaquerendo - Carnaval Não É Só Folia” 

Com o objetivo de desenvolver ações que potencializem a inclusão, a defesa de direitos, o resgate, a preservação de patrimônios imateriais e fomentar a cultura, a arte e o entretenimento, o bloco Itaquerendo Folia, localizado na zona leste da Capital de São Paulo abriu as inscrições gratuitas para o evento 100% on-line, de âmbito estadual, denominado Festival “Itaquerendo - Carnaval Não É Só Folia”, a ser realizado no período compreendido entre os dias 8 e 14 de março, e que distribuirá, além das premiações, certificados correspondentes às participações e ajuda de custo emergencial para os inscritos.

“Importante ressaltar, adianta-nos J. Ivo Brasil, presidente do Ponto de Cultura Bloco Itaquerendo Folia, que no atual momento, a inscrição de modo gratuito, está aberta até 15 de fevereiro, via online, apenas para o segmento de Teatro e Fotografia, sendo que para o teatro, prossegue J. Ivo, serão selecionados até vinte e cinco projetos, na modalidade livre e autoral (obrigatório), a apresentação poderá ser solo/monólogo ou grupo, lembrando que em se tratando de grupo o limite de participantes é de três integrantes (sejam profissionais com DRT ou amadores) e as apresentações devem ter duração máxima de trinta minutos, podendo ser inéditas ou não. Todos os projetos selecionados receberão R$ 1.000, de ajuda de custo emergencial”, conclui.

Para o setor de fotografia, o Festival “Itaquerendo - Carnaval Não É Só Folia” prevê selecionar até trinta projetos, com temática livre e autoral, com o objetivo de estimular a criatividade do artista, seja ele amador ou profissional, sendo que serão aceitos projetos produzidos por celular, com imagens gravadas apenas na posição horizontal. Cada participante só poderá enviar um único trabalho efetuado no período da abertura ao final das inscrições.

Dentre os trabalhos fotográficos enviados, cinco de cada categoria, vão a Júri Popular, através da plataforma “YouTube” e de lá saem os três primeiros lugares de cada categoria. Nesta categoria de fotografia, todos os projetos selecionados receberão R$ 600, como ajuda de custo emergencial.


 O edital para as inscrições do Festival “Itaquerendo - Carnaval Não É Só Folia” pode ser acessado através do link: https://bit.ly/3tnuCyp


Saiba mais sobre “Itaquerendo Folia”


Com diversas ações culturais já realizadas ao longo de anos, dentre elas, o projeto Voluntário Folião, Agente de Transformação, o Sarau do Folia, as Palavras Cruzadas “Carnaval Patrimônio Imaterial do Estado de São Paulo”, o Projeto “Folia em Ação”, atividade online de enfrentamento ao isolamento por conta do Covid 19, “Tem Saúde na Folia”, campanha de prevenção às IST’s, além da eleição do Rei e Rainha da Folia da 3ª Idade e o Festival de Marchinhas, o bloco Itaquerendo Folia tem se destacado com proposituras sempre assertivas e intervenções extremamente fiéis e objetivas junto ao público em geral.


Serviço


Festival “Itaquerendo - Carnaval Não É Só Folia”

Teatro e fotografia

Realização “on line” entre 8 e 14 de março

Edital para inscrições gratuitas: https://bit.ly/3tnuCyp

Em destaque: J Ivo Brasil - Presidente do Ponto Cultural 

FONTE: Maurício Coutinho / jornalista / produtor cultural 

sexta-feira, 29 de janeiro de 2021

secretários Mario Frias e Carlos Nadalim

O encontro entre os secretários Mario Frias e Carlos Nadalim selou um acordo entre as duas pastas com foco na melhoria da alfabetização infantil por meio da cultura. 


O Secretário Especial da Cultura, Mario Frias, reuniu-se com o Secretário de Alfabetização do Ministério da Educação (MEC), Carlos Nadalim. Na reunião, foi discutido o trabalho conjunto da Secretaria Especial da Cultura (Secult), em parceria com o MEC na alfabetização dos brasileiros, por meio da literatura, teatro e música.


A Secretaria de Alfabetização seguindo os rumos apontados pela Política Nacional de Alfabetização (PNA), do Ministério da Educação, lançou o programa Conta pra Mim, que tem como objetivo a ampla promoção da Literacia Familiar, cuja aprendizagem da linguagem oral, da leitura e da escrita começam em casa, na convivência entre pais e filhos.


O encontro entre os secretários Mario Frias e Carlos Nadalim selou um acordo entre as duas pastas para promoção e expansão do projeto no território brasileiro com foco na melhoria da alfabetização infantil por meio da cultura.

Morre ex-esposa de Miles Davis atriz Cicely Tyson

A atriz americana Cicely Tyson, indicada a Oscar por "Lágrimas de Esperança" (1972), morreu aos 96 anos nesta quinta-feira, 28. Ex-modelo, americana ganhou um prêmio Tony, três troféus do Emmy e um Oscar honorário pela carreira. 


Além da indicação ao maior prêmio do cinema, a ex-modelo foi vencedora do grande prêmio do teatro, o Tony, em 2013, e de três estatuetas do Emmy — dois deles pela atuação no filme para a TV "The Autobiography of Miss Jane Pittman" (1974).


Oscar e Emmy

Cicely Tyson atriz estadunidense,  em 1972 foi indicada ao Oscar de melhor atriz graças à sua performance no drama Sounder. Também foi lembrada por seu trabalho na minissérie Roots, transmitida em 1977 pela ABC. Recebeu três prêmios Emmy; um em 1994 e dois em 1974. 



Bem mais recente esteve em filmes como "Histórias cruzadas" (2011) e "A melhor escolha" (2017). Também passou por séries como "House of cards" e "How to get away with murder". (Redação AgênciaFM). 

CINEMA ON-LINE/GRATUITO

CINEMA ON-LINE/GRATUITO: Premiado documentário "Central - o poder das facções no maior presídio do Brasil" ultrapassa a marca de 300 mil visualizações no YouTube. 

Longa-metragem com direção de Tatiana Sager e codireção de Renato Dornelles está disponível gratuitamente no canal Falange TV. 

Um dos maiores sucessos de bilheteria entre as produções gaúchas na última década, o longa-metragem Central - o poder das facções no maior presídio do Brasil já foi visto gratuitamente por mais de 300 mil pessoas na internet, em pouco menos de dois meses. Dirigido por Tatiana Sager e codirigido por Renato Dorneles, o filme está disponível no canal Falange TV, no YouTube, desde dezembro do ano passado. Para assisti-lo, basta acessar O LINK

Em 2017, a produção foi aclamada pela crítica especializada e atingiu a marca de terceiro documentário mais assistido nos cinemas em todo o país, ficando atrás apenas de Divinas Divas (de Leandra Leal) e Axé: Canto do Povo de Algum Lugar (de Chico Kertész). 

 No ar desde julho de 2020, a Falange TV tem como objetivo abrir espaço para o debate sobre temas ligados aos Direitos Humanos. O canal tem como sócios os jornalistas Renato Dornelles e Tatiana Sager. Além da exibições de filmes, a equipe também promove debates e exibição de entrevistas exclusivas. 

CENTRAL - O PODER DAS FACÇÕES NO MAIOR PRESÍDIO DO BRASIL: Trailler do filme

Central - o poder das facções no maior presídio do Brasilretrata de dentro das celas a realidade de uma das mais precárias penitenciárias do mundo. O longa-metragem usa como ponto de partida o Presídio Central de Porto Alegre para traçar uma radiografia da crise no sistema prisional. Em 2008, o Central, como é conhecido entre os presos, foi considerado o pior do país pelo Congresso Nacional e um dos piores da América Latina pela Organização dos Estados Americanos (OEA).


O documentário também traz o olhar dos próprios presos. Com câmeras nas mãos, os detentos captaram imagens diretamente nas galerias, onde nem mesmo a polícia tem acesso. Superlotação, falta de infraestrutura e de higiene, má alimentação, uso liberado de drogas, além de uma rotina de execuções e maus tratos disfarçados em um discurso de ordem, são evidenciados no longa-metragem.


A partir de depoimentos de policiais militares, familiares, presos, o sociólogo Marcos Rolim e autoridades - como o juiz Sidinei Brzuska, da Vara de Execuções Criminais de Porto Alegre, e o promotor de Justiça Gilmar Bortolotto - o filme desnuda as diversas faces de uma mesma história, procurando expressar a autenticidade de um mundo que corre à margem. Mas que está absolutamente integrado à nossa estrutura social.


 A produção é inspirada no livro Falange Gaúcha - a história do Crime Organizado no RS, de Renato Dornelles. Central recebeu os prêmios de melhor documentário de língua portuguesa no FESTin - Portugal (2016), de melhor documentário no 33° Prêmio dos Direitos Humanos de Jornalismo (2016), de Finalização FAC-RS (2014) e também o prêmio de melhor cineasta mulher, para Tatiana Sager, no Barcelona Planet Film Festival (2017). Também participou da seleção oficial do Florianópolis Audiovisual do Mercosul (FAM), em Santa Catarina (2016), do DocMontevideo, no Uruguai (2016), da Mostra Panorama do Festival Visões Periféricas, no Rio de Janeiro (2016) e da Mostra Gaúcha do Festival de Cinema de Gramado (2016).  


FICHA TÉCNICA:


Direção: Tatiana Sager 

Codireção: Renato Dornelles 

Produção: Beto Rodrigues e Tatiana Sager 

Produção Executiva: Beto Rodrigues e Raquel Sager 

Roteiro: Tatiana Sager, Renato Dornelles e Luca Alverdi 

Direção de Fotografia: Pedro Rocha 

Trilha Sonora Original: Everton Rodrigues 

Montagem: Luca Alverdi e Ricardo Zauza 

Desenho de Som e Mixagem: André Sittoni 

Idade Indicativa: 14 anos

Duração: 1h18min

Ano de produção: 2015


 PREMIAÇÕES: 

- Prêmio de melhor cineasta mulher (Tatiana Sager), no Barcelona Planet Film Festival, em 2017;

- Prêmio de melhor documentário de Língua Portuguesa no FESTin - Portugal 2016;

- Prêmio de melhor documentário no 33° Prêmio dos Direitos Humanos de Jornalismo - 2016;

- Prêmio de finalização FAC-RS 2014;


FONTE: Assessor de Imprensa: Léo Sant´Anna

Foto: Tatiana Sager e Renato Dornelles - foto Lisia Rassier de Andrade

terça-feira, 26 de janeiro de 2021

Estados recebem vacina de Oxford

Os estados brasileiros começaram a receber as doses da vacina de Astrazeneca/Oxford, chegadas na sexta-feira (22).  

A Anvisa confirmou a eficácia global do imunizante em 70,42%, validando estudo publicado no início de dezembro pela revista científica The Lancet. A eficácia mede a taxa de sucesso na prevenção da covid-19 comparada a quem recebeu placebo (medicamento inócuo).

O governo do estado do Rio de Janeiro começou a vacinar na amanhã (25) a distribuição das 185 mil doses da vacina AstraZeneca/Oxford aos municípios fluminense, recebidas ainda neste sábado (23), e iniciou vacinação na amanhã (25) a distribuição das 185 mil doses da vacina AstraZeneca/Oxford aos municípios fluminense. 

No Amazonas o governador Wilson Lima acompanhou no Aeroporto Internacional Eduardo Gomes a chegada de um lote de 132,5 mil doses da vacina da AstraZeneca. Ainda neste domingo deve chegar ao estado mais um lote de 44 mil doses do imunizante. 

O Ceará recebeu suas doses do imunizante: 72,5 mil doses, que serão distribuídas aos municípios. O Distrito Federal também recebeu sua parte. São 41,5 mil doses do imunizante, encaminhadas de imediato para a Rede Frio da Secretaria de Saúde.

Em resumo, todos os estados brasileiros já receberam a vacina da Astra-Zeneca - Oxford. (Agência FM com Agência Brasil - Foto: Diego Peres/Secom Governo do Amazonas). 

“As Cores do Abstrato” de Fernando Barbosa

Kapê Café & Bistrô apresenta “As Cores do Abstrato” de Fernando Barbosa


Num ambiente agradável e aconchegante, o Kapê Café & Bistrô ( @kapebistro ), localizado no Centro da cidade de São Paulo, em plena avenida São João, prossegue apoiando a cultura popular brasileira e apresenta a exposição “As cores do Abstrato”, sob a curadoria do jornalista Maurício Coutinho, com obras do artista plástico Fernando Barbosa (@arte_fbarbosa), baiano, radicado paulista, que estudou desenho artístico na Associação Paulista de Belas-Artes. 


Os quadros da exposição mesclam-se com a suavidade das linhas da arquitetura moderna do Kapê Café & Bistrô, que destaca-se como uma das melhores opções em locais para encontros na região central, podendo ser utilizado para um bate-papo regado aos vários tipos de chá, café, capuccino ou mocaccino, saborear pães saborosos de fabricação própria ou então um almoço com pratos como Spaghetti a la Carbonara, Filet au poivre, dentre outros e ao final, degustar bolos e doces produzidos em sua confeitaria.

Saiba mais sobre Fernando Barbosa

Nascido em Itajubaquara, Bahia, desde criança, Fernando já demonstrava suas veias artísticas, sendo que teve um de seus trabalhos, muito bem recebido pela crítica, em especial a do renomado Teodoro Meirelles, primo de Cecília Meirelles.  

Premiado em diversas exposições coletivas e individuais, com várias medalhas de ouro, prata e bronze, Barbosa ostenta títulos de “Artista do Ano” e inúmeras participações em salões de arte em São Paulo, outros estados brasileiros e mesmo no Exterior. 


“A minha experiência com a pintura, adianta-nos Fernando, vem desde a minha infância, o que me impulsionou, ao longo dos tempos, adquirir mais conhecimento e me aprimorar tanto na precisão do traço acadêmico como na leveza sutil do abstrato. As minhas telas, ora expostas no Kapê, priorizam as formas abstratas em detrimento das figuras que representam algo na nossa própria realidade”, conclui.

Atualmente, administra o Espaço de Artes FBarbosa, localizado no bairro do Jardim São Paulo, zona norte da cidade, onde além de produzir suas obras, ministra aulas de técnicas de pintura, mosaico, escultura e desenho e mantém uma galeria de arte com grande variedade de linguagens artísticas direcionadas a colecionadores, acervos e ao público em geral.

Serviço:


Exposição “As Cores do Abstrato”
Artista plástico Fernando Barbosa
Curadoria: Maurício Coutinho
Kapê Café & Bistrô
Av. São João, 735 - Centro SP
Fone: 3223.5477
Visitação gratuita
Mantidas todas as normas sanitárias de segurança

FONTE: 

Maurício Coutinho / jornalista / produtor cultural 
Editor da Revista Paulista:
Diretor da Coutinho Eventos:
Editor do Visite o Centro de SP: